FASHIONABLE DESIGN
The Intersection of Design, Fashion, Science and Technology, by Sabine Seymour
The interplay of electronic textiles and wearable technology, wearables for short, and fashion, design and science is a highly promising and topical subject.
Offered is a compact survey of the theory involved and an explanation of the role technology plays in a fabric or article of clothing. The practical application is explained in detail and numerous illustrations serve as clarification. Over 50 well-known designers, research institutes, companies and artists, among them Philips, Burton, MIT Media Lab, XS Labs, New York University, Hussein Chalayan, Cute Circuit or International Fashion Machines are introduced by means of their latest, often still unpublished, project, and a survey of their work to date. Given for the first time is a list of all the relevant information on research institutes, materials, publications etc. A must for all those wishing to know everything about fashionable technology.
Publisher: Springer-Verlag
Language English
ISBN-10: 3211744983
ISBN-13: 978-3211744987
Order by Amazon
DE MAN ACHTER HET SCHERM
De televisie van Erik de Vries
Sonja de Leeuw
Erik de Vries (1912-2004) wordt beschouwd als de grondlegger van de Nederlandse televisie. Hij maakte zijn eerste televisiebeeld in 1935 op het Natuurkundig Laboratorium – het beroemde NatLab – van Philips in Eindhoven. Daarna zou hij in vrijwel elk facet van de Nederlandse televisie zijn sporen achterlaten. Als technicus, cameraman, regisseur, maar vooral als promotor van de mogelijkheden van het medium televisie, dat hem een leven lang boeide.
Ook bij de inrichting van de culturele ruimte die met televisie werd gecreëerd, speelde De Vries een belangrijke rol: hij stond aan het hoofd van de televisie-experimenten bij Philips en de publieke omroep, maakte de eerste commerciële televisie in Nederland, initieerde onder meer Teleac, en adviseerde bij de opbouw van televisie in verschillende landen. Hij regisseerde spraakmakende programma’s zoals Pension Hommeles, geschreven door Annie M.G. Schmidt en Mies en scène, waarin Mies Bouwman als gastvrouw optrad.
De Vries zag een grote toekomst voor het medium, groter dan zijn tijdgenoten zich konden voorstellen of voor gewenst hielden. Dat botste vaak. Daarbij was zijn kijk op mensen aangescherpt door zijn internering in het Jappenkamp. De Vries was gehuwd met Hans Snoek, de oprichtster van het Scapinoballet.
Sonja de Leeuw brengt met deze loopbaangeschiedenis een cruciale periode van de Nederlandse televisie in beeld; een periode waarin verzuild conservatisme wedijverde met de opvatting van Erik de Vries dat de ontwikkeling van televisie als modern en innovatief medium onvermijdelijk was.
Sonja de Leeuw is hoogleraar Nederlandse televisiecultuur in internationale context bij de Faculteit Geesteswetenschappen van de Universiteit Utrecht.
(Erik de Vries achter tv-camera in 1938)
Uitgverij: Boom
ISBN: 9789085065098
ZELFDENKENDE PILLEN
Rutger van Santen, Djan Khoe en Bram Vermeer
Ter gelegenheid van het 50-jarig bestaan van de Technische Universiteit Eindhoven (TU/e) schreven de hoogleraren Rutger van Santen en Djan Khoe in samenwerking met wetenschapsjournalist Bram Vermeer een informatief boek over de technologie van de toekomst. Hoe kunnen ouderen langer gezond leven? Waarmee blijft onze productie concurrerend? Hoe kunnen we het broeikaseffect verminderen? Dertig wetenschappers geven in het boek aan hoe zij en hun vakbroeders de komende jaren antwoorden zullen geven op dergelijke vragen. En dan niet op basis van ‘wishful thinking’, maar op basis van kennis en technologie waarover we nú al beschikken.
Wat zou het mooi zijn: een chemische fabriek zonder bijproducten, zonder energieverliezen, waarin alle grondstoffen tot product verwerkt worden en waarin alles tot in detail op elkaar is afgestemd. Het is de droom van hoogleraar Jaap Schouten die aan de TU het vakgebied chemische reactortechnologie leidt. Opmerkelijk is dat hij in zijn onderzoek geen grote chemische installaties in het vizier heeft, maar kleine mini-fabriekjes met het formaat van een schoendoos of nog kleiner. Waarmee een wasmachine bijvoorbeeld zijn eigen zeep kan produceren.
Nieuw Amsterdam Uitgevers
ISBN 90-468-0187-X
THE WARHOL ECONOMY
Elizabeth Currid
Which is more important to New York City’s economy, the gleaming corporate office – or the grungy rock club that launches the best new bands? If you said office, think again. In “The Warhol Economy”, Elizabeth Currid argues that creative industries like fashion, art, and music drive the economy of New York as much as – if not more than – finance, real estate, and law. And these creative industries are fueled by the social life that whirls around the clubs, galleries, music venues, and fashion shows where creative people meet, network, exchange ideas, pass judgments, and set the trends that shape popular culture.
The implications of Currid’s argument are far-reaching, and not just for New York. Urban policymakers, she suggests, have not only seriously underestimated the importance of the cultural economy, but they have failed to recognize that it depends on a vibrant creative social scene. They haven’t understood, in other words, the social, cultural, and economic mix that Currid calls the Warhol economy. With vivid first-person reporting about New York’s creative scene, Currid takes the reader into the city spaces where the social and economic lives of creativity merge. The book has fascinating original interviews with many of New York’s important creative figures, including fashion designers Zac Posen and Diane von Furstenberg, artists Ryan McGinness and Futura, and members of the band Clap Your Hands Say Yeah.
The economics of art and culture in New York and other cities has been greatly misunderstood and underrated. The Warhol Economy explains how the cultural economy works – and why it is vital to all great cities.
The Warhol Economy: How Fashion, Art, and Music Drive New York City (Hardcover)
Elizabeth Currid (Author)
Publisher: Princeton University Press 2007
Language English
ISBN-10: 0691128375
ISBN-13: 978-0691128375
DE TOEKOMST VAN CREATIVITEIT
Steden als Smeltkroezen van Economie, Technologie en Cultuur.
Frits Grotenhuis
Kernboodschap van dit boek is dat creativiteit steeds meer als fundament voor innovatie zal gaan fungeren en dat daardoor nieuwe vormen van duurzaam concurreren mogelijk worden. Het traditionele idee dat innovatie gelijk staat aan technologie is daarmee achterhaald.
Hoogwaardige technologie is noodzakelijk, maar op zichzelf niet meer voldoende om te innoveren. Juist in relatie tot creatieve branches zoals bijvoorbeeld design, architectuur, mode en nieuwe media ontstaan nieuwe toepassingen en toepassingsgebieden. Innovatie van betekenis zal in de toekomst plaatsvinden op de snijvlakken van economie, technologie en cultuur.
Frits Grotenhuis illustreert in dit boek hoe steden als magneten van creativiteit werken. Vanuit hun eigen unieke karakteristieken zullen creatieve steden zich profileren, zonder daarbij hun regionale en transnationale aansluiting uit het oog te verliezen. De kunst van het aangaan en succesvol managen van strategische samenwerking wordt dé uitdaging van de komende decennia om de mondiale concurrentieslag aan te kunnen.
Uitgever: Dutch University Press
ISBN: 9789036100601
Bestellen
THE KAMER 306 EXTRAS
DVD Out Now
During the making of ‘Kamer 306’ Documentary several spinn-off projects were released by Loftmatic’s Jeanne de Bont and Henk Lamers. These were compiled into a new DVD: ‘KAmer 306 Extras’. The Kamer 306 Extra’s DVD contains:
1 Tom Dissevelt
During the fiming of the documentary ‘Kamer 306’ we talked with Ronald Dissevelt and Kees Tazelaar about Tom Dissevelt. Deze talks gave us so much interesting material that we made a 30 minutes documentary about Tom Dissevelt. As a pioneer of early electronic music Tom Dissevelt did groundbreaking work which influenced so many. In this documentary his son, Ronald Dissevelt, talks about his father, his work and the Dissevelt family. Kees Tazelaar explains why Tom Dissevelt was far ahead of his time and what the reason was why Tom Dissevelt in 1960 made a 12-tone composition for the big band the Skymasters.
2 Sound restoration
Kees Tazelaar director of the Institute of Sonology in Den Haag and producer of the Popular Electronics CD box explains the process of re-mastering and digitising the original tape material from the sixties.
3 Philips Pavilion
At this moment there are serious plans to re-build the Philips Pavilion in Eindhoven. But before doing so the ALICE foundation who initiated this idea, asked the architect Wessel de Jonge if this is possible and what the consequences are.
4 Dick sings
Dick Raaijmakers simulates noises and sounds of the instruments and machines that are used to create electronic music at the NatLab.
5 Pianoforte
Pianoforte is an early form of action-composing made by Dick Raaijmakers in 1960. The inside of a grand piano, including the strings themselves, were struck, rubbed and plucked with various kinds of implements. We animated this piece using only one line. That line is manipulated, copied, bend in a similar way Dick Raaijmakers misused the grand piano.
6 Variations Électroniques
The story of this animation film involves a painter, three men eating herring, a balloon salesman, a policeman and three namby-pamby girls. Piet Schreuders came with the idea to re-create the original ten minutes animation. We made this animation based on the original storyboard made by Carillon Films in 1957, using the original score and music of Henk Badings.
The Kamer 306 Extras DVD is now available á 15 euro inclusive. To order your copy, send an email or check the website
STAYING AHEAD: THE ECONOMIC PERFORMANCE OF THE UK’S CREATIVE INDUSTRIES
The Creative Economy Programme, which we began in November 2005, is one of the most important pieces of work undertaken by the DCMS. The size of the creative industries is comparable to the financial services sector. They now make up 7.3 per cent of the economy, and are growing at 5 per cent per year (almost twice the rate of the rest of the economy). Including those working in related creative occupations, the creative economy employs 1.8 million people.
The UK creative industries outperform every other European state and in the 21st century they have moved to centre stage of the UK economy. It is vital to the whole economy that Government works with industry to create a framework in which these sectors can flourish.
(Source: Forword Staying ahead)
Download publication
VORMGEVEN AAN DESIGN BINNEN HET MKB
Christiaan van Meulebrouck
Doctoraalscriptie Sociale Geografie
Radboud Universiteit Nijmegen
Nederlandse beleidsmakers hebben in de voorbije jaren naar manieren gezocht om de creatieve industrie te ontwikkelen. Er is een veelvoud aan onderzoeken verricht welke de omvang en potentie van de creatieve industrie in beeld proberen te brengen. Uit deze onderzoeken blijkt dat de creatieve sectoren vooral van groot indirect economisch belang kunnen zijn en er vooral kansen liggen op het gebied van kruisbestuivingen tussen de creatieve en de traditionele economische sectoren.
Design als creatieve sector zou in dit kader gemakkelijk toepassingen kunnen vinden in de (industriële) maakindustrie. De vraag is hoe de designsector binnen het proces van productinnovatie van het MKB een rol kan spelen, maar belangrijker nog, hoe deze verbinding het meest doeltreffend tot stand moet worden gebracht.
Vormgeven aan design binnen het MKB (pdf)
STATE
HipHop Magazine 2005-2007
State bestaat juni 2007 twee jaar en om dat te vieren, presenteren we vol trots een heel mooi boek met daarin het beste van twee jaar State Magazine, geheel opnieuw vormgegeven door ontwerpbureau Hotel Worldwide. Het ultieme hebbeding voor hiphop-fans die kunnen lezen! Van Ghostface Killah tot Gnarls Barkley, van Jiggy Djé tot Opgezwolle, van Burkina Faso tot Watts!
Meer
Uitg L.J. Veen
ISBN10: 9020406477
ISBN13: 9789020406474
DUTCH DESIGN MEETS BAMBOO
Twintig vooraanstaande Nederlandse ontwerpers tonen verrassende en vernieuwende toepassingen voor bamboe in de expositie ‘Dutch design meets bamboo’. Bij deze tentoonstelling verschijnt tevens een publicatie met dezelfde titel. De publicatie is de neerslag van het project en de eindresultaten.
Dutch Design meets Bamboo
Publisher: [Z]OO producties
ISBN: 978-90-74009-49-2
Language: Dutch, English.
SECOND OPINION
Over beeldende kunstsubsidie in Nederland
Met het boek Second Opinion. Over beeldende kunstsubsidies in Nederland willen het Fonds BKVB en de Mondriaan Stichting een discussie op gang brengen over de betekenis en werking van subsidies voor kunstenaars en kunstinstellingen in Nederland. Aangezien het beleid op dit terrein de afgelopen decennia weinig veranderd is, lijkt de tijd rijp de uitgangspunten en de consequenties van subsidiëring te heroverwegen en mogelijk te herijken.
Redactie: Lex ter Braak, Gitta Luiten, Taco de Neef, Steven van Teeseling
Vormgeving: Thonik, Amsterdam 2007
Uitgever: Fonds BKVB en de Mondriaan Stichting
ISBN 978-90-5662-525-2
SUCCES IN NEDERLAND
EIM Studie
Zo nu en dan worden branches verrast door jonge bedrijven. Met een nieuwe aanpak weten zij in korte tijd een substantieel deel van de markt naar zich toe te trekken. Soms zijn deze jonge bedrijven ook in staat de spelregels of heersende orde te veranderen. In de EIM-studie Succes in Nederland wordt het succes van zeven bedrijven verklaard. Meer
Succes in Nederland (pdf)
CREATIEF KAPITAAL
Naar een beleid voor de culturele industrieën in Vlaanderen
Ellen Huijgh
Het
succes van een cultuurindustrieel beleid staat of valt met de filosofie
van waaruit het is vorm gegeven. Een bottom up aanpak, waarbinnen
overleg en samenwerking met de culturele industrieën centraal staan,
garandeert de meeste slaagkansen. Creatieve microbedrijvigheid spreekt
immers haar eigen taal. Culturele industrieën bezitten een aparte,
culturele dynamiek, die zich wezenlijk onderscheidt van andere
bedrijven. Dit impliceert dat een cultuurindustrieel beleid niet
vertrekt vanuit economische wetmatigheden, maar ze wel mee in
overweging neemt.
De benadering van de culturele industrieën
moet in eerste instantie cultureel zijn. Het brandpunt van een
cultuurindustrieel beleid is immers de kapitale waarde van het
ongedwongen en eigenzinnige creatief kapitaal.
Ellen Huijgh: Creatief Kapitaal (pdf)
WINKELEN IN HET INTERNETTIJDPERK
Jesse Weltevreden
De populariteit van winkelen via het internet zal de komende jaren leiden tot forse veranderingen in het winkellandschap. Met name in de binnensteden zullen bepaalde winkels, zoals reisbureaus, bruingoed- en witgoedzaken, cd-winkels en boekhandels, als gevolg van de concurrentie van het internet zelfs grotendeels uit het straatbeeld verdwijnen.
Dit is een van de conclusies uit de vandaag verschenen RPB-studie Winkelen in het internettijdperk. In deze studie is onderzocht welke gevolgen het internetwinkelen heeft voor consumenten en winkeliers, voor de stedelijke en de landelijke gebieden, voor winkelgebieden, en voor het personen- en goederenvervoer. Tot op heden vallen de ruimtelijke gevolgen van het internetwinkelen nog mee. De komende jaren echter zullen de ruimtelijke effecten van het e-shoppen steeds duidelijker zichtbaar worden.
Uitgever: NAi Uitgevers/RPB.
ISBN: 978 90 5662 531
THE IDEA MACHINE: HOW IDEAS CAN BE PRODUCED INDUSTRIALLY
Nadja Schnetzler
Can ideas be produced industrially? In the same way as shoes or chocolate? Or does it require flashes of inspiration from brilliant creative thinkers?
No, claims Nadja Schnetzler. In her Swiss company BrainStore, ideas are produced in the same way as products: to order and on a conveyor belt. How is it made possible? – very simply: with the BrainStore ideas machine, an innovation model which functions on engineering principles. The author explains how ideas can be produced systematically and efficiently using this model. Numerous case studies from all over Europe and many anecdotes show the reader how he can successfully use the idea factory’s tools in his own company.
The book shows that anyone can develop good ideas – you just need to know the right methods and put together the right team.
See Brainstore
Order book via Amazon
Publisher: Wiley-VCH
ISBN-10: 3527501355
ISBN-13: 978-3527501359
MARC CAMILLE CHAIMOWICZ:
CELEBRATION? REALIFE
Tom Holert
This book is a richly illustrated study of Marc Chaimowicz’s groundbreaking 1972 post-Pop installation performance piece Celebration? Realife. Marc Camille Chaimowicz (born in 1947) was one of the first artists to merge the realms of performance and installation art. Chaimowicz distinguished himself in an era of stark minimalism by his unabashed pursuit of the beautiful, establishing himself in the 1970s with art that was playful and subtly seductive. Chaimowicz’s post-Pop scatter environments owed as much to glam rock as to art practice and were informed by modern French literature (Gide, Cocteau, Proust, and Genet) as well as by art theory. His important 1972 installation Celebration?
Realife featured masks, mirrors, various small objects (including a pair of orange knickers and a white bra), a glitter ball, music by the Rolling Stones, David Bowie, and others – and the artist, serving tea and engaging visitors in conversation in an adjacent room.
Publisher: Afterall Publishing (9 Mar 2007)
ISBN-10: 1846380294
ISBN-13: 978-1846380297
SHUT UP AND SING
Dixie Chicks
The movie from two time Academy Award-winning documentary filmmaker Barbara Kopple and Cecelia Peck that chronicles the lives of the Dixie Chicks from 2003 to the start of their 2006 tour.
All the highs, lows and mayhem that occurred just before and for the three years following the incident are all here. The personal attacks, personal growth, a changing world, making music, having babies, receiving death threats, and even a fair amount of laughter.
DVD release Europe oct 2007
Traller
DEAF07
Publication Interact or Die!
Contains contributions and essays by Sean Carroll, Jeanne van Heeswijk, Eva Jablonka, Noortje Marres, Brian Massumi, Detlef Mertins, Arjen Mulder, Gilbert Simondon, Lars Spuybroek, Alberto Toscano and texts about the artworks in the DEAF07 exhibition by Arie Altena and Angelica Schmitt.
Editors: Joke Brouwer & Arjen Mulder
Publisher V2_Publishing, Rotterdam
ISBN 978-90-5662-577-1
CREATIVITY FOR ALL
Mieke Gerritzen, editor
Creativity for All is a critical take on the love affair between the business world and the creative industry. Developed in Britain by the Blair government in 1998, the very idea of the ‘creative industry’ is only quite recent.
In Creativity for All, Mieke Gerritzen has brought together a team of designers, writers and critics to address this concept and what it stands for. In her own inimitable and energetic way she looks at the positive and negative aspects of the hype that has attached itself to the ‘creative industry’ and the boost it has reputedly given the economies of the western world.
Uitgeverij 010
ISBN: 90-6369-162-9
ISBN 13: 978-90-6369-162-2
AMSTERDAM INDEX 2007
Diana Krabbendam Editor
Amsterdam Index is an international annual magazine about creativity in Amsterdam. The city is buzzing with cultural initiatives, imaginative organisations, one-of-a-kind companies and inspiring people.
Amsterdam Index offers a window on the life, work and plans of the creative souls living and working here, and takes you to unexpected places in the city. The 2007 edition of Amsterdam Index lavishes attention on street culture, Marcel Wanders, e-culture, Amsterdam Noord and much more. With a free city guide full of useful addresses, info and personal tips for eating, drinking, dancing, sleeping, art, culture and lots more!
ISBN 90-6369-150-5
NEXT
A Primer on Urban Painting
Documentary by Pablo Aravena
One of the surprises at the Rotterdam Film Festival 2006 was a documentary that explored the many different styles of global graffiti-based visual art called NEXT, a Primer on Urban Painting. The director, Pablo Aravena, spent several years travelling to all the hotspots of the world where this subculture is thriving, filming the artists on tour, in their studios and most importantly at work in the streets.. But the film does more than that. It shows that, since the seventies, urban painting has developed into a serious art form and it now has a big influence on contemporary popular culture. Today, more artists than ever before use the empty walls and streets of the cities as if they were big empty canvasses, at the risk of getting caught by the police. Pablo sheds his light on the urban painting phenomenon. More
See also submarinechannel
MEDIAPOLIS
Popular Culture and the City
Alex de Jong, Marc Schuilenburg
Games like America’s Army, World of Warcraft and Grand Theft Auto and the music of Snoop ‘Doggy’ Dogg, Dizzee Rascal and Juan Atkins are fuelling the engines of globalization. As a result, popular culture is taking an ever firmer grip on our living environment and on our lives.
In Mediapolis the authors sound out an urban environment pulsing to the rhythm of the popular media. They introduce a pop philosophy whose concepts include the Urban Container, ’scenius’, sonic communities and nodal urbanity. Here technological, political, cultural, economic and even military developments meet head-on. Mediapolis makes clear what urban pop culture is and how it has influenced our notion of city. The words of the Italian Futurist Antonio Sant’Elia are as true today as in 1914: Every generation must build its own city.
Editor 010 Publishers
ISBN 978 90 6450 628 4
DROMEN VAN EEN METROPOOL
De creatieve klasse van Rotterdam, 1970-2000
Patricia van Ulzen
Het stedelijke en culturele klimaat van Rotterdam is tussen 1970 en 2000 ingrijpend veranderd. Over de vraag wat de belangrijkste veranderingen zijn geweest, en wanneer die hebben plaatsgevonden, lopen de meningen uiteen. Dromen van een metropool laat zien dat het op de eerste plaats een nieuwe visie op Rotterdam is geweest, die de ontwikkeling van de stad in deze periode heeft gestimuleerd. Was Rotterdam in 1970 nog een stad met een identiteitscrisis, die niet groot maar klein wilde zijn, en gezellig in plaats van zakelijk, rond 2000 presenteerde de stad zich als de meest grootstedelijke van alle Nederlandse steden. Kunstenaars en andere culturele experts – een groep die tegenwoordig wordt aangeduid als de creatieve klasse – waren de eersten die deze grootstedelijke visie ontwikkelden, en zo het voorwerk verrichtten voor het Nieuwe Rotterdam dat vanaf het einde van de jaren tachtig concreet vorm kreeg. Dromen van een metropool laat bovendien zien dat dit Nieuwe Rotterdam zijn identiteit ontleent aan het Rotterdam van de negentiende eeuw, het interbellum en de wederopbouwperiode.
Uitgever 010 uitgevers
ISBN 978 90 6450 620 8
GETTING THINGS DONE
The Art of Stress-Free Productivity by David Allen
With first-chapter allusions to martial arts, flow, mind like water, and other concepts borrowed from the East (and usually mangled), you’d almost think this self-helper from David Allen should have been called Zen and the Art of Schedule Maintenance.
Not quite. Yes, Getting Things Done offers a complete system for downloading all those free-floating gotta-do’s clogging your brain into a sophisticated framework of files and action lists–all purportedly to free your mind to focus on whatever you’re working on. However, it still operates from the decidedly Western notion that if we could just get really, really organized, we could turn ourselves into 24/7 productivity machines.
Publisher: Viking Adult
ISBN-10: 0670899240
THE ART OF CITY MAKING
Charles Landry
City-making is an art, not a formula. The skills required to re-enchant the city are far wider than the conventional ones like architecture, engineering and land-use planning. There is no simplistic, ten-point plan, but strong principles can help send good city-making on its way. The vision for 21st century cities must be to be the most imaginative cities for the world rather than in the world. This one change of word – from in to for – gives city-making an ethical foundation and value base. It helps cities become places of solidarity where the relations between the individual, the group, outsiders to the city and the planet are in better alignment.
Following the widespread success of The Creative City, this new book, aided by international case studies, explains how to reassess urban potential so that cities can strengthen their identity and adapt to the changing global terms of trade and mass migration. It explores the deeper fault-lines, paradoxes and strategic dilemmas that make creating the good city so difficult.
THE ART OF CITY MAKING
Charles Landry
Editor: Earthscan
ISBN 1-84407-245-2
DE NIEUWE STAD
Stedelijke centra als brandpunten van interactie
Stedelijke centra, als de binnenstad maar ook nieuwe centra als de Amsterdamse Zuidas, worden steeds meer de plek waar mensen die afhankelijk zijn van intensieve rechtstreekse contacten, wonen, werken en elkaar ontmoeten. Het zijn ten eerste vooral de jonge, hoog opgeleide alleenstaande starters die bewust kiezen voor een leven als fulltime stedeling. Ten tweede worden deze stadscentra steeds meer het domein van de creatieve industrieën en de kleine gespecialiseerde kennisintensieve bedrijven met kenniswerkers die voor hun functioneren afhankelijk zijn van frequente face-to-face contacten. En ten derde worden de stadscentra steeds meer het domein van het publiek dat massaal op zoek gaat naar voorzieningen en naar elkaar.
Dit is de centrale conclusie van de studie ‘De nieuwe stad. Stedelijke centra als brandpunten van interactie’, die het Ruimtelijk Planbureau op 19 december heeft uitgebracht. In de studie is onderzocht in hoeverre de compacte stad nog een functie heeft als interactiemilieu voor werkers, bewoners en bezoekers. De afgelopen decennia hebben de compacte oude stadscentra immers een steeds groter deel van hun stedelijke centrumfuncties verloren, terwijl tegelijkertijd steeds meer mensen en bedrijven diezelfde centra hebben verlaten.
De nieuwe stad
NAi Uitgevers
ISBN 90 5662 592 6 / 978 90 5662 592 4
THE COMPLETE TAPE MUSIC OF
DICK RAAIJMAKERS
We are proud to announce the second edition of the 3CD-box The Complete Tape Music of Dick Raaijmakers. More
EINDHOVEN DICHTSTAD IV
In dit boek volgt u de paden des dichters en schrijvers hoofd en ontdekt u de torens, wilgen, de rondweg, het centrum en al het andere dat deze stad rijk is of verloren heeft. Kortom: een bundel met geschiedenis voor de toekomst. Waarvan enkele schrijvers akte zullen nemen en van zich laten horen. Tevens zal Erwin Troost een kort gesprek houden met Willem Adelaar over het ontstaan van de bundel. Meer
Uitgeverij MoNo
EINDHOVEN ROCKCITY TATTOO
Léon Verdonschot, Twan Hofman, Niels Guns en Bob Dieleman
Eindhoven Rockcity en tattoo’s zijn twee elementen die onlosmakelijk aan elkaar verbonden zijn. Dit boek toont ondermeer de geschiedenis van Eindhoven Rockcity en de relatie tot tattoeages. De hedendaagse Rockcity generatie wordt niet alleen prachtig in beeld gebracht, maar de bands -waaronder The Spades/Denvis, Beef, Peter Pan Speedrock, Powervice en Stuurbaard Bakkebaard- hebben ook speciaal een tattoonummer geproduceerd ter gelegenheid van dit project. Op 3 september 2006 stond het eigenzinnig en open poppodium de Effenaar in Eindhoven de hele dag in het teken van dit project met diverse optredens en live-tattoo’s!
Eindhoven Rockcity
Eindhoven Rockcity Tattoo
Engels/Nederlands
Uitg: De Boekenmakers
ISBN 90-77740-05-8
TRAKTAAT VAN DE MUZIKALE OBJECTEN
Een interdisciplinair onderzoek
Pierre Schaeffer
Pierre Schaeffer’s ‘Traktaat van de muzikale objecten’ is een van de belangrijkste muziektheoretische werken van de twintigste eeuw. Waar andere theoretici steeds ingewikkeldere systemen voor de rangschikking van steeds dezelfde tonen hebben verzonnen of oerwouden van wiskundige formules op de muziek hebben losgelaten, heeft Schaeffer het probleem van de nieuwe muziek bij zijn wortels gepakt. Hoewel zijn boek van de ervaring met de nieuw ‘elektrische’ muziek uitgaat is het geen compositieleer elektronische muziek. Het is een boek over de volkomen nieuwe grondslagen van het luisteren, en die nieuwe grondslagen worden op een omvattende manier geanalyseerd. Konrad Boehmer heeft een (verkorte) vertaling van het meesterwerk gemaakt waardoor het perfect bruikbaar wordt als onderwijsmateriaal, als oriëntatie voor liefhebbers van moderne muziek en uiteraard als het boek van het muziekjaar.
Uitgever: Tandem Felix, 2006
ISBN 90 5750 089 2
KUNST IN ZAKEN
Leo Pot
Kunst in zaken is een compacte gids om van een culturele instelling een culturele onderneming te maken. Het is een inspiratieboek met praktische handvatten en tips voor iedereen die in de cultuur een leidinggevende heeft of ambieert. Het biedt inzicht in de vraag wat cultureel ondernemerschap is. Het geeft antwoord op de vraag hoe u trouw kunt blijven aan uw culturele missie, maar gebruik kunt maken van methodieken die in het bedrijfsleven heel gangbaar zijn. Het laat zien hoe u die methodieken vervolgens kunt combineren met creatieve vormen van organisatie en financiering.
’Kunst in zaken’ geeft antwoord op vragen hoe u geld kunt besparen én verdienen, hoe u moet omgaan met regelgeving en hoe u middelen en processen effectief kunt inzetten. Ook worden er instrumenten aangereikt om de kwaliteit van een organisatie te verbeteren. De aanpak zoals in dit boek beschreven is in de praktijk beproefd en succesvol gebleken.
Uitgever: Academic Service 2006
BOEK
PIET HEIN EEK
Max Fraser
Piet Hein Eek is een gevestigde naam in designland. Hij is bekend geworden om zijn meubels en interieurs van sloophout waarmee hij zo’n tien jaar geleden doorbrak. Hij staat momenteel volop in de belangstelling en onlangs nog heeft hij de woonaward 2005 voor beste woonprofessional ontvangen.
Dit lijvige boek geeft inzicht in de werkwijze van Piet Hein Eek en laat in chronologische volgorde zien wat er in de loop der jaren is bereikt. Een historisch overzicht van zijn werk en betekenis voor de Nederlandse binnenhuisarchitectuur.
Max Fraser is als freelance journalist en schrijver een enthousiaste ambassadeur van design. Zijn vooruitstrevende en ongecompliceerde manier van schrijven heeft hem bij diverse media gebracht als Icon, Elle Decoration, Intra en The Independent.
Uitgever: Tirion 2006
ISBN: 9043908916
CREATIVE INDUSTRIES
John Hartley (Editor)
Bringing together ground-breaking essays from across the disciplinary spectrum, Creative Industries chronicles how culture is produced, packaged, and circulated in a technology-enabled and globalized world. This is the first systematic analysis of the challenge of the creative industries in a world where innovation and risk are requirements for both economic and cultural enterprise, where knowledge and ideas drive wealth creation and social modernization, and where globalization and new technologies are the material of everyday life and experience. Thirty essays and new contextualizing chapters by leading international scholars cover several domains, including multimedia, publishing, TV production, urban development, and games. Each of the six sections is edited by a specialist, making this a useful, engaging, and thought-provoking collection of the very best scholarship on modern creative culture.
Publisher: Blackwell Publishing
ISBN: 1405101482
WEBLOGGING
S. Kuipers
Met wereldwijd meer dan 200 miljoen weblogs, is webloggen een van de meest succesvolle online communicatiemiddelen van dit moment. Dit boek zet het fenomeen weblogging op een heldere wijze uiteen aan de hand van drie vragen: wat is het, hoe werkt het en hoe doe ik het? Met verschillende cases van succesvolle shocklogs, reislogs en foodlogs als voorbeeld leer je zelf een weblog creëren, de juiste schrijfstijl te gebruiken en je weblog aan de rest van de wereld bekend te maken. Met dit boek heb je de juiste ingrediënten om zelf een succesvol weblog te creëren.
Uitgever: Bruna Uitgevers
ISBN: 902299239x
ECONOMISCHE VERNIEUWING EN DE STAD
Frank van Oort
Sinds jaar en dag wordt de stad gezien als een bron van economische vernieuwing en vitaliteit. Stedelijk-economische functies, zoals winkelcentra, verspreiden zich over een steeds groter oppervlak en zo breidt de stad zich als een olievlek uit. De relatie tussen stedelijk-economische vernieuwing en ruimtelijke planning lijkt overduidelijk. Maar is die relatie wel zo duidelijk?
Leidt stedelijk-economische groei altijd tot economische vernieuwing? En is economische vernieuwing in de stad altijd verbonden aan groei? Is het groter worden van de stad niet van alle tijden? Moeten we daarom wel spreken van een stedelijk veld of een stedelijk netwerk? En tot slot: op welke stedelijk-economische kansen kan de overheid met haar beleid sturen?
Deze vragen stelt prof.dr. Frank van Oort centraal in de oratie die hij 1 februari 2006 uitsprak bij het aanvaarden van de leerstoel ‘Stedelijke economie en ruimtelijke planning’ aan de Universiteit Utrecht, die financieel mogelijk gemaakt wordt door het Ruimtelijk Planbureau. De oratie is verschenen in de publicatiereeks van het RPB.
NAi Uitgevers
ISBN: 90 5662 55 19/ 978 90 5662 5511
ONDERZOEK INKOMSTEN BEELDENDE KUNSTENAARS
Het Kunstenloket heeft de inkomsten van Vlaamse beeldende kunstenaars
in kaart gebracht. 497 kunstenaars werden aangeschreven om een
vragenlijst in te vullen, 129 kunstenaars deden mee. In het kader van
de opdracht ‘coördinatie en verruiming van het sociaal overleg in de
artistieke sector’ wil het Kunstenloket met dit onderzoek nagaan op
welke manier beeldende kunstenaars hun inkomsten verwerven.
De resultaten van het onderzoek brengen enkele opvallende conclusies naar voren:
-
Beeldende kunstenaars verdienen weinig tot zeer weinig. Voor een
meerderheid (63%) blijft het inkomen uit de artistieke activiteit onder
de 3.000 euro. Negen op tien kunstenaars kunnen onmogelijk leven van hun
kunstenaarspraktijk. Slechts enkelingen slagen er in om een groot
inkomen te verwerven. -
Lage inkomsten hebben hun effect op de sociale bescherming. Hoewel
het statuut van de kunstenaar genoegzaam bekend is onder de bevraagde
kunstenaars (77%) verwerft slechts 15% zijn inkomen onder een
werknemersstatuut als kunstenaar. De inkomsten van kunstenaars die als
zelfstandige in hoofdberoep werken, laten weinig ruimte toe voor
aanvullende verzekeringen voor sociale zekerheid.
PUBLICATIES
CULTUURMANAGEMENT
STUDIES BEELDENDE KUNST
In het kader van hun studies Cultuurmanagement aan de Universiteit Antwerpen Management School (UAMS), deden Els Van Camp en Annelies Espeel elk een onderzoek onder begeleiding van het Initiatief Beeldende Kunsten. De resultaten van de onderzoeken verwerkten zij in een thesis.
ELS VAN CAMP
Internationale profilering Vlaamse Beeldende Kunstenorganisaties: financieringskanalen in Europa
Cultuur is de laatste jaren uitgegroeid tot een internationaal gegeven. Desondanks kan de internationale profilering van de Vlaamse beeldende kunstenorganisatie geoptimaliseerd worden. Een uitgebreid netwerk, de participatie aan internationale programma’s en coproducties met buitenlandse partners lijken bij dit internationaliseringsproces onontbeerlijk. Die aspecten, die de internationale uitstraling versterken, gaan hand in hand met het verwerven van meer financiële middelen. Het onderzoek tracht in kaart te brengen hoe de internationale positie van organisaties, die actief zijn op het domein van de beeldende kunsten, kan verbeterd worden door buitenlandse steun te verwerven. De lijst van financieringskanalen binnen Europa en haar lidstaten biedt alvast een praktisch instrument die de Vlaamse beeldende kunstenorganisaties kunnen hanteren bij hun internationaliseringsproces.
ANNELIES ESPEEL
Zakelijke ondersteuning voor kunstenaars: managementbureaus voor beeldende kunst.
Hebben kunstenaars nood aan een persoon of organisatie voor hun zakelijke ondersteuning? Bestaan er reeds organisaties die deze functie op zich nemen? Hoe definiëren en positioneren zij zich ten opzichte van elkaar in het Vlaamse landschap? In dit onderzoek worden de verschillende soorten zakelijke ondersteuning in kaart gebracht:
- galerie
- kunstenaarsassistent
- managementbureau beeldende kunst
Er wordt getracht om vanuit bestaande voorbeelden die sectie van de beeldende kunst te schetsen en daarbij vooral te focussen op de noden van de kunstenaar. Daarnaast komt er ook een theoretisch ideaalbeeld naar voren en toetsen we dit aan de reeds bestaande voorbeelden: ‘Is dit wat de kunstenaar wil?’
Meer en downloads
ELSE/WHERE: MAPPING
March 2006
Mapping charts the ascendancy of mapping as a powerful interdisciplinary strategy that links people and places, data and organizations, and physical and virtual environments. Featuring 40 essays by writers from the U.S. and Europe and several commissioned projects. More
THE SPIRIT OF EINDHOVEN
Early Dutch Electronic Music from Eindhoven
In Eindhoven wordt de laatste tijd in de muziek veel herontdekt. Onlangs was de even anarchistische als legendarische groep THE NEW ELECTRIC CHAMBER MUSIC ENSEMBLE uit de jaren ’60 aan de beurt.
Een CD met muziek van The New Electric vergezeld van een boekje is vanaf 30 mei 2006 verkrijgbaar bij Boekhandel Van Piere, Heuvel Galerie 232 in Eindhoven. (ISBN: 90-9020691-4)
MISTER MOTLEY # 10
Muziek
Mister Motley nummer 10 is uit! Dit meest recente nummer heeft als thema ‘muziek’. Kunst en muziek zijn twee onlosmakelijke grootheden. Mister Motley verkent deze verbintenis en komt met een vrolijke kakofonie van stemmen, beelden en geluiden. Meer
BEDRIJVENTERREINEN
S&RO Nr 3 2006
Tussen nu en 2012 komt er in Nederland 32.000 hectare bedrijventerrein bij. Daarnaast ligt er 21.000 hectare te wachten op herstructurering. Dit maakt het bedrijventerrein tot een grote publieke opgave. Publiek, want in Nederland wordt tachtig procent van de bedrijventerreinen ontwikkeld door gemeenten. De opgave ligt echter niet alleen op het vlak van de kwantiteit. Ook de kwaliteit moet omhoog. Hoog tijd dus om het fenomeen breed onder de loep te nemen en op zoek te gaan naar alternatieven. Want bedrijventerreinen zijn zoveel meer: achter de saaiheid, monotoonheid en rommeligheid gaat vaak meer schuil dan men denkt. Meer
THE DELIRIOUS MUSEUM
Calum Storrie
The Delirious Museum gives a new interpretation of the relationship between the museum and the city in the twenty-first cent ury. It presents an original view of the idea of the museum, proposing that it is, or should be, both a repository of the artefacts of the past and a continuation of the city street in the present. Storrie reviews our experience of the city and of the museum taking a journey that begins in the Louvre and continues through Paris, London, Los Angeles and Las Vegas, re-imagining the possibilities for museums and their displays and reexamining the blurred boundaries between museums and the cities around them. On his quest for “The Delirious Museum”, he visits the museum architecture of Soane and Libeskind, the exhibitions of Lissitsky and Kiesler and the work of such artists as Duchamp and Warhol. Calum Storrie’s premise is that the museum and the city street are continuous with one another: the city is a delirious museum, overlaid with levels of history and multiple objects open to many interpretations just as museums and their contents are. In support of his theme, he draws on multiple sources, from Walter Benjamin, Daniel Libeskind & Greil Marcus through Paul Auster and Peter Ackroyd, to Stephen Bayley, Norman Bryson & Sadie Plant and takes readers on a stimulating journey through cities and museums worldwide. Serious general readers interested in urban culture, design and architecture, as well as professional architects, cultural studies and museology academics will enjoy the book, which is beautifully illustrated in black and white.
Publisher: I.B. Tauris
ISBN: 1860645690
THE WORLD IS FLAT
A Brief History of the Twenty-First Century
Thomas Friedman
The World Is Flat is Thomas L. Friedman’s account of the great changes taking place in our time, as lightning-swift advances in technology and communications put people all over the globe in touch as never before-creating an explosion of wealth in India and China, and challenging the rest of us to run even faster just to stay in place. This updated and expanded edition features more than a hundred pages of fresh reporting and commentary, drawn from Friedman’s travels around the world and across the American heartland-from anyplace where the flattening of the world is being felt.
In The World Is Flat, Friedman at once shows “how and why globalization has now shifted into warp drive” (Robert Wright, Slate) and brilliantly demystifies the new flat world for readers, allowing them to make sense of the often bewildering scene unfolding before their eyes. With his inimitable ability to translate complex foreign policy and economic issues, he explains how the flattening of the world happened at the dawn of the twenty-first century; what it means to countries, companies, communities, and individuals; how governments and societies can, and must, adapt; and why terrorists want to stand in the way. More than ever, The World Is Flat is an essential update on globalization, its successes and discontents, powerfully illuminated by one of our most respected journalists.
Published by Farrar, Straus and Giroux
ISBN: 0-374-29279
GEDREVEN DOOR NIEUWSGIERIGHEID
50 Jaar TU/e onderzoek
De Technische Universiteit Eindhoven bestaat vijftig jaar, maar wat heeft die halve eeuw onderzoek nu allemaal opgeleverd? Dat is te lezen in het boek ‘Gedreven door nieuwsgierigheid’, waarin 28 grote onderzoeksprojecten tegen het licht worden gehouden, waaronder onderzoek naar glasvezelkabels, zuivering van afvalslip, polymeren, techniek voor senioren, botsende auto’s en het bouwen met bamboe. Het boek gaat ook uitgebreid in op vragen als: zijn de resultaten van wetenschappelijk onderzoek wel meetbaar? Wat is het maatschappelijk en economisch nut van
het TU/e-onderzoek? Wat is de betekenis voor de regio?
Hoogleraar Harry Lintsen en onderzoeker Hans Schippers voeren de redactie van het kloeke boekwerk. Uitgevers zijn de TU/e en de Stichting Historie der Techniek. Bestellen
VERKENNING VAN DE RUIMTE 2006
Ruimtelijk Plan Bureau
De invloed van de overheid op ruimtelijke ontwikkelingen is de afgelopen jaren flink afgenomen. Ruimtelijke ontwikkelingen worden steeds meer bepaald door het gedrag en de voorkeuren van bedrijven en burgers en steeds minder door het ruimtelijk beleid van de overheid. Tegelijkertijd neemt de rol van de rijksoverheid af doordat zij de ruimtelijke planning meer in handen heeft gelegd van provincies, gemeenten en marktpartijen. Vanwege publieke belangen en vanwege ongewenste effecten van decentralisatie, marktwerking en deregulering blijft er echter altijd behoefte aan een nationaal ruimtelijk beleid.
Verkenning van de ruimte 2006. Ruimtelijk beleid tussen overheid en markt. Ries van der Wouden, Frank van Dam, David Evers, Arno Hendriks, Anton van Hoorn, Nico Pieterse, Gusta Renes,
Uitg: NAi en RPB.
ISBN: 90 5662 5063 / 978 90 5662 5061
INNOVEREN MET RFID
Op de golven van verbetering
Marcel van Trier en Jan Willem Rietdijk
De toepassing van RFID technologie is de laatste jaren bezig aan een indrukwekkende opmars. Het heeft bijna het karakter van een hype. RFID is echter niet een panacee voor toepassingen in de logistieke keten. Het biedt wel goede mogelijkheden om bedrijfsprocessen te verbeteren.
Het doel van het boek is derhalve om ideeën te genereren en de lezer te begeleiden bij het implementeren van toepassingen met RFID, gedreven vanuit de toegevoegde waarde voor bedrijfsprocessen. Door het boek heen staan vele suggesties, opgedaan in de praktijk, die u helpen hoe te starten met de opzet en het management van een RFID project. U vindt veel casuïstiek, van bijvoorbeeld de Luchthaven Schiphol, Unilever, ACR logistics en Schuitema beschreven. Ook de praktijkgerichte aanpak om de toepassing van RFID chips in een pilot tot een succes te brengen komt ruimschoots aan bod. Dit maakt het een zeer concrete en praktische managementgids voor IT- en businessmanagement.
Een praktijkboek voor IT- en businessmanagers over het wat en hoe van RFID. In het boek staan kansen en (inter) nationale trends die RFID technologie biedt centraal, geïllustreerd met succesvolle toepassingen.
Uitgever: Ten Hagen Stam
IMAGINAIRE ECONOMIE
Olav Velthuis
Een Engelse kunstenaar die al zijn bezittingen vernietigt; een Nederlands kunstenaarsinitiatief dat organisatieculturen in kaart brengt; een Zwitser die zijn deelnamerecht aan een tentoonstelling per opbod verkoopt op het internet; een Amerikaan die zijn eigen geld fabriceert en dat vervolgens weet uit te geven. Dit boek, geschreven door kunsthistoricus en redacteur economie van de Volkskrant, gaat over de wijze waarop hedendaagse kunstenaars economische processen verbeelden.
Het tijdperk waarin we vonden dat kunst en economie niet met elkaar te maken (mogen) hebben ligt achter ons. Hedendaagse kunstenaars laten zich niet alleen in de media uit over de markt of subsidiestelsels. Ook in hun werk analyseren en parodiëren zij economische mechanismen. Het boek laat zien dat deze economisch geïnspireerde kunst opgevat kan worden als een bron van kennis over onze markteconomie.
Vandaar de term imaginaire economie: kunstenaars leveren met hun werk een alternatief voor het eenzijdige, neoliberale discours uit de economische wetenschap en in de media. Het boek geeft een beknopt historisch overzicht van zulke kunst. Verder laat het zien dat kunstenaars de economie soms kritisch, dan weer kritiekloos benaderen. Andere kunstenaars portretteren de economie als een spel. De serieusheid waarmee de markt omgeven is? Die mag zo snel mogelijk op de helling.
Uitgever NAI
ISBN 90-5662-400-8
CHECKPOINT CHARLEY
The Book
Checkpoint Charley was born out of the research conducted by the curators of the 4th berlin biennial. This publication brings together images produced by more than 700 artists encountered in studios, found in catalogues, and recommended by friends and colleagues.
Edited by Maurizio Cattelan, Massimiliano Gioni and Ali Subotnick.
Designed by Conny Purtill, Purtill Family Business
ISBN: 3-9804265-6-4
OF MICE AND MEN
The Book
A mysterious object, preserving the experience of visiting the 4th berlin biennial. This book presents double page spreads with works by the artists in a montage with historical materials on the venues along Auguststraße where the exhibition takes place. The book also features visual reminders of the curators’ projects Checkpoint Charley, Zitty and Gagosian Gallery, Berlin. An appendix provides biographical and bibliographical information on each artist. More
German / English
Book design by Kerstin Riedel & Philipp Arnold, Berlin
ISBN: 3-7757-1765-X
REKTO: VERSO
Rekto:verso, het tweemaandelijkse tijdschrift voor kunstkritiek, is gratis en in een oplage van 5.000 stuks te vinden bij meer dan 30 culturele huizen en organisaties doorheen Vlaanderen en Nederland!
De gratis-politiek is veel meer dan een stunt! Rekto:verso heeft er altijd naar gestreefd kunstkritiek diepgaand én toegankelijk te maken. Een grote oplage die breed verspreid wordt, maakt daar integraal deel van uit. Ook de vorm van het tijdschrift werd onder handen genomen. Het formaat is groter en wordt in twee kleuren gedrukt, en Mario Debaene staat vanaf nu in voor de vormgeving. Inhoudelijk blijft rekto:verso zich inzetten voor teksten die het brede spectrum van kunst en cultuur behandelen op een intelligente en degelijke maar ook toegankelijke manier. Meer
KUNSTENAARSMATERIAAL
Magazine
Het blad kM (Kunstenaarsmateriaal) richt zich op materiaaltechnische informatie over kunst en vormgeving. kM verschijnt vier keer per jaar en is themagebonden. Meer
DE PRIJS VAN DE PLEK
De kwaliteit van de woonomgeving heeft een belangrijke invloed op de prijs van koop- woningen. Met name in de stad, maar ook op het platteland, bepaalt de omgeving voor meer dan de helft de prijs van een woning per vierkante meter. Vooral de nabijheid van werkgelegenheid en snelwegen, van groen en water, en de sociale status van de buurt hebben grote invloed op de prijs van de woning. De onderzoekers verkennen in deze studie voor welke aspecten van de woonomgeving dit voor koopwoningen van toepassing is, en hoe groot deze invloed is. Hierbij is een onderscheid gemaakt in fysieke, sociale en functionele omgevingsfactoren. Wat de verschillende aspecten van de woonomgeving betekenen voor de prijs van een woning, is onderzocht aan de hand van een groot aantal woningverkopen uit de periode 1998-2003.
NAi Uitgevers/RPB.
ISBN 90-5662-479-2
LE GUN
Magazine #2
Le Gun Publishing, gevestigd in Londen, geeft enkele malen per jaar een tijdschrift uit waarin tekeningen worden samengebracht van kunstenaars all-over Engeland. De samenstellers, Robert Greene, Bill Bragg en Neal Fox zijn zelf nog bezig met hun master opleiding aan het Royal College of Art.
Le Gun beoogt een platform te zijn voor nieuwe ideeën en werk van hoge kwaliteit. Naast werk van gevestigde namen zijn er ook werken van studenten aan het RCA opgenomen. De Notting Hill Arts Club is de plek waar de nieuwe edities ten doop worden gehouden. Lecturis drukte de reprint van de 2e editie die kwalitatief de 1e druk verre overtrof, tot grote tevredenheid van de uitgevers.
Uitgever: Le Gun Publishing
ISBN 1-905000-16-2
DESIGNMANAGEMENT
Gert Kootstra
Gert Kootstra (Census Design Management
bv) zijn boek Designmanagement, Design effectief benutten om
ondernemingssucces te creëren, schreef hierover een boek met medewering van Jos
van der Zwaal.
Door designmanagement in een
strategisch perspectief te plaatsen; als een functie die een
belangrijke bijdrage levert aan een samenhangend en overtuigend
product-, merk- en communicatiebeleid. En door na te gaan hoe het
designproces in organisaties kan worden verbeterd en hoe de
effectiviteit van designactiviteiten kan worden vastgesteld.
In
zeventien cases beschrijft hij daarnaast de praktische toepassing van
designmanagement bij afzonderlijke organisaties, waaronder Randstad,
Albert Heijn, TPG Post, Forbo, Lumiance, Mexx, Auping en de
Belastingdienst.
Uitg: Pearson Prentice Hall
Meer
CITY ART
How Public Art Transformed the City
Since 1983, the New York City government has commissioned and funded almost 200 works of public art through the Percent for Art program. In public places throughout the five boroughs-plazas and parks, community centers and schools, transportation terminals, police stations, firehouses and courthouses-New Yorkers now live and work with remarkable, permanent installations of art thanks to the program. A comprehensive catalogue of these works is now available in City Art: New York’s Percent for Art Program, presented by Merrell Publishers. This book showcases the breadth and scale of Percent for Art’s accomplishments. More
<H>ART
Een krant op tabloid formaat die elke drie weken verschijnt. De krant bericht op een alerte, kwaliteitsvolle en toegankelijke wijze over de hedendaagse beeldende kunst op nationaal en internationaal vlak. <H>ART wil daarmee een lacune opvullen die in de culturele mediawereld is ontstaan. Meer
HET SOORTELIJK GEWICHT VAN KUNST
IN EEN OPEN SAMENLEZING
Susanne Janssen Erasmus Universiteit
Sinds de jaren vijftig zijn traditionele culturele hiërarchieën en scheidslijnen geërodeerd en vervangen door meer gedifferentieerde en minder hiërarchische patronen van cultuurproductie en cultuurconsumptie. Het culturele veld is een groeiend aantal geïnstitutionaliseerde genres gaan omvatten, die minder hiërarchisch geordend zijn dan voorheen. Actoren binnen het culturele veld zijn steeds meer verdeeld geraakt over de waarde van uiteenlopende cultuurvormen. Ook binnen afzonderlijke kunstsectoren is de consensus afgenomen over te hanteren beoordelingscriteria en daarmee verbonden classificaties van culturele producten.
Dit verlies aan hiërarchie en universaliteit manifesteert zich tevens in de consumptie van cultuur. Cultuurdeelnemers zijn steeds ongevoeliger geworden voor het traditionele onderscheid tussen hoge en lage cultuur en laten zich minder gelegen liggen aan critici en andere culturele autoriteiten. Culturele classificaties worden minder breed gedeeld en ook de mate waarin ze symbolische afgrenzingen tussen sociale groepen opleveren lijkt afgenomen.
Het soortelijk gewicht van kunst in een open samenleving
IMAGINEERING
D. Nijs en F. Peters
Verschillende auteurs constateren dat er fundamentele veranderingen plaatsvinden in onze economie. We evolueren naar een beleveniseconomie. In een wereld van overvloed zijn mensen meer op zoek naar psychische behoeftebevrediging: behoefte aan inspiratie, aan het bij een betekenisvolle gemeenschap horen en aan zingeving in het algemeen.
In het boek wordt de stelling geponeerd dat het Amerikaanse antwoord op de nieuwe vragen die deze economische situatie oproept, niet zonder meer te kopiëren is naar Europa. Dit boek presenteert het Europese antwoord: authentieke belevingsconcepten in plaats van thematiseren en toevoegen van theater. Het kunnen creëren van belevingswerelden (memorabele experiences) die tot de verbeelding blijven spreken, is een onmisbare management’ kunst’ geworden, de kunst van het raken van het hart. Emotie en fantasie worden cruciale managementvaardigheden.
Uitg: Boom 2002
LE CORBUSIER’S HANDS
André Wogenscky
Le Corbusier’s Hands offers a poetic and personal portrait of Le Corbusier–a nuanced portrayal that is in contrast to the popular image of Le Corbusier the aloof modernist. The author knew Le Corbusier intimately for thirty years, first as his draftsman and main assistant, later as his colleague and personal friend. In this book, written in the mid-1980s, Wogenscky remembers his mentor in a series of revealing personal statements and evocative reflections unlike anything that exists in the vast literature on Le Corbusier.
Publisher: The MIT Press (2006)
ISBN: 0262232448
DESIGN ANARCHY
Adbusters
A radical new aesthetic vision by Adbusters founder Kalle Lasn, Design Anarchy
takes an unflinching look at contemporary art and design, implicating
its seemingly innocuous practices in crimes against our culture and our
planet. Equal parts memoir, manifesto, scrapbook and revolutionary
design manual, this book is an urgent call for artists, designers,
architects and communicators to re-engage with the world, to explore
their role in the pollution and future redemption of our mental and
physical commons. In the battle for a new kind of meaning, Design Anarchy is 400 pages without precedent. Order
GEHEIME PUBLICITEIT
Essays over hedendaagse kunst
De
hedendaagse beeldende kunst absorbeert eindeloos veel objecten, beelden
en vertogen uit de omringende cultuur. Heeft ze daardoor haar vermogen
om een verschil te maken verspeeld? Of biedt deze generieke kunst juist
mogelijkheden om op het geïmporteerde materiaal te reflecteren, en
daarmee een kritische openbaarheid te ontwikkelen binnen het
hedendaagse spektakel? Meer dan ooit is het de vraag hoe kunst méér kan
zijn dan prestigieuze handelswaar – hoe ze te midden van propaganda en
hype een ruimte voor reflectie en differentie in stand kan houden. In
dat kader tracht de hedendaagse kunst aanzetten uit de onafgesloten
geschiedenis van de avant-garde te reactiveren.
Sven Lütticken
(1971) publiceert regelmatig kunstkritische en kunsttheoretische
teksten in onder meer Artforum, De Witte Raaf, New Left Review en Texte
zur Kunst. Hij is de eerste laureaat van de Prijs voor de Kunstkritiek,
toegekend door het Fonds voor beeldende kunsten, vormgeving en
bouwkunst.
Het boek verscheen in samenwerking met het Fonds van beeldende kunsten, vormgeving en bouwkunst (Fonds BKVB).
Uit NAI
ISBN 90-5662-468-7
NOISE ORDERS: JAZZ, IMPROVISATION
AND ARCHITECTURE
David P. Brown
In this lively book, David Brown locates jazz music within the broad aesthetic, political, and theoretical upheavals of our time, asserting that modern architecture and urbanism in particular can be strongly influenced and defined by the ways that improvisation is facilitated in jazz.
Improvised music consists of diverse properties that fail to register in the object-oriented understanding of composition. As a result, it is often dismissed as noise—an interfering signal. However, Brown asserts, such interference can bear meaning and stimulate change. Noise Orders identifies how architecture can respond to the inclusive dynamics of extemporaneous movements, variable conceptions of composition, multiple durations, and wide manipulation of resources found in jazz to enable outcomes that far exceed a design’s seeming potential.
By exploring overlapping moments between modernism and the cultural dimensions of jazz, Noise Orders suggests that the discipline of improvisation continues to open and redefine architectural theory and practice, creating a world where designers contribute to emerging environments rather than make predetermined ones. Comparing modern and avant-garde artists and architects with individuals and groups in jazz—including Piet Mondrian and boogie-woogie, John Cage and Rahsaan Roland Kirk, Le Corbusier and Louis Armstrong, and Ludwig Mies van der Rohe and the Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM)—Brown examines how jazz can offer alternative design ideas and directions, be incorporated in contemporary architectural practices, and provide insight on how to develop dynamic metropolitan environments.
David P. Brown is associate professor of architecture at the University of Illinois at Chicago.
Publisher: Univ Of Minnesota Press 2006
ISBN: 0816643512
JONG & GRIJPBAAR
Handboek voor culturele jongerenmarketing
Franky devos
Het marketinghandboek Jong & Grijpbaar zoomt in op jongeren uit Nederland en Vlaanderen. Is kunst enkel voor mietjes? Hoe krijg je plattelandsjochies naar een concert? Zijn trendsetters ons altijd te snel af? Jong & Grijpbaar bevat een groot aantal praktische tips en inspirerende voorbeelden om jongeren enthousiast te maken voor theater, dans, muziek, literatuur en beeldende kunst. Een handleiding voor een doeltreffende campagne. Meer
Uitg: Int Theatre & Film Books Amsterdam
ISBN: 90 6403 68 10
UITNODIGING VOOR EEN ONTHOOFDING
Vladimir Nabokov
U moet naar de schouwburg. Daar wordt een toneelstuk vertoond dat u nu eenmaal moet zien. Iedereen en de krant heeft er alles al over verteld. Het stuk gaat over een man die ter dood is veroordeeld. Nu wordt hij nog extra gepest omdat ze hem de datum van de executie niet vertellen. Een medegevangene blijkt de beul. Een bevrijdingspoging blijkt een grap. Zijn familie blijkt een stel klootzakken. Zijn vrouw moet, om hem te kunnen bezoeken, eerst met de cipier naar bed. Heel erg allemaal.
Juist omdat u er alles al over weet, omdat u wordt doodgegooid met het vergeelde gedachtenwerk van Freud en Kafka, omdat u wordt herinnerd aan Hitler en Stalin, die u allang de keel uit hangen, heeft u helemaal geen zin om naar de schouwburg te gaan. Maar als intellectueel en verantwoordelijk burger van een vrij en democratisch land vindt u dat u moet gaan. U gaat.
Het wordt een rare avond. De acteurs gooien er met de pet naar. Soms vergeet er een dat hij de cipier speelt is hij ineens gevangenisdirecteur. Iemand die zijn jas uittrekt, doen zijn schouderbladen uit. Het decor lijkt behekst door Jeroen Henneman. Er gebeuren dingen die eigenlijk niet kunnen gebeuren. Alle personen lijken zombies. Alle voorwerpen lijken bezield. Als de onthoofding dan eindelijk staat te gebeuren, valt het hele decor als een kaartenhuis uit elkaar.
Uitgeverij: De Bezige Bij
ISBN: 90 234 3169 3
THE HITCHHIKER’S GUIDE TO THE GALAXY
Douglas Adams
Join Douglas Adams’s hapless hero Arthur Dent as he travels the galaxy with his intrepid pal Ford Prefect, getting into horrible messes and generally wreaking hilarious havoc. Dent is grabbed from Earth moments before a cosmic construction team obliterates the planet to build a freeway. You’ll never read funnier science fiction; Adams is a master of intelligent satire, barbed wit, and comedic dialogue. The Hitchhiker’s Guide is rich in comedic detail and thought-provoking situations and stands up to multiple reads. Required reading for science fiction fans, this book (and its follow-ups) is also sure to please fans of Monty Python, Terry Pratchett’s Discworld series, and British sitcoms.
Publisher: Del Rey
ISBN: 0345391802
EXTREME TEXTILES:
DESIGNING FOR HIGH PERFORMANCE
Matilda McQuaid
Stronger, faster, lighter, safer, smarter—these are the textiles of tomorrow. From the carbon-fiber composite bicycle frame to the cardiac constraint sock and the Mars Pathfinder landing airbags, material innovations surround us. Our landscape, our buildings, our vehicles, our clothes, and our bodies all benefit from these highly engineered performance textiles. Featuring examples of fully realized products from all classes of technical textiles—architectural, product design, apparel, medicine, transportation, aerospace, industry, and the environment—Extreme Textiles highlights successful collaborations between design, industry, and science. Large, full-color illustrations and essays by some of today’s most influential designers and scientists trace the extraordinary developments made in textiles over the last twenty years and suggest what is to come.Tradition, technology, beauty, and strength are joined together in the materials and products presented in this volume. Whether exploring space, running a marathon, or fashioning the latest trend, we will be inspired by these extreme textiles every day. Extreme Textiles accompanies the exhibition of the same name at the Cooper-Hewitt, National Design Museum
ISBN 1-56898-507-X
Published by Princeton Architectural Press
SKILLS FOR CREATIVITY
United Kingdom okt 2005
This
is our first Strategic Plan setting out the medium- to long-term
strategic aims of Creative & Cultural Skills, the Sector Skills
Council for Advertising, Crafts, Cultural Heritage, Design, Music,
Performing, Literary and Visual Arts.
The Plan outlines how employers in the creative and cultural industries
across the United Kingdom intend to work together to achieve our vision.
More
BRITAIN’S CREATIVE CHALLENGE
Charles Leadbeater
A
young musician, now composing film scores, told me his breakthrough
came when he was given a couple of weeks to play on a sound desk at the
BBC’s Maida Vale studios. An advertising executive told me he was fed
up with not having enough recruits who knew about business. Some
students learning dance asked me why no-one had come from the arts to
offer careers advice.
A
young black actress said there should be more people like her running
theatres. Everywhere I have travelled over the past few months, people
I have spoken to about skills have said the same thing: the area you
represent has got some of the most exciting jobs in Britain but we need
to improve our skills. Now that the Sector Skills Council has a chance
to help, don’t squander it.
This
booklet underpins the case for a Sector Skills Council covering the
creative and cultural industries. Charles Leadbeater’s contribution
sets out the key economic, social and skills challenges – at home and
abroad – for a sector that is growing at twice the rate of the UK
economy as a whole, employing over half a million people.
Sector
Skills Councils offer a unique opportunity. Creative & Cultural
Skills will form part of the new ‘Skills for Business’ network of up to
25 councils that will forge a more powerful relationship between
business and education to tackle the challenge of radically improving
our skills. More and download
Britain’s creativity challenge
Skills for creativity
DE GESCHIEDENIS VAN DE SCHOONHEID
Umberto Eco
De geschiedenis van de schoonheid is niet alleen een geschiedenis van de kunst of een geschiedenis van de esthetiek. Umberto Eco laat kunst en esthetiek in dit volledig in kleur geillustreerde standaardwerk op verbluffende wijze samenkomen om zodoende tot een defenitie te komen van Schoonheid, geldend van de klassieke Oudheid tot nu.
De geschiedenis van de schoonheid is geschreven voor een breed en divers publiek. Het gaat in op schilderkunst, beeldhouwkunst, architectuur, film, fotografie, literatuur en poëzie en biedt een rijk en intelligent panorama van dit onzagwekkende onderwerp. We zien hoe Eco op een boeiende en eclectische manier met het thema omgaat: we lezen niet alleen over Botticelli en Michelangelo, maar over de mode uit de jaren zestig en de verwantschap met de manier van kleden met het oude Egypte. Het biedt een verrassend perspectief op de bekende materie, maar ook zit het boordevol briljante nieuwe beschouwingen. Het bevat prachtige voorbeelden uit de schilderkunst en de beeldhouwkunst en fragmenten uit de literatuurgeschiedenis en de filosofie.
Uitg Prometheus BV
ISBN 9035128133
PUBLICATIE: CONTENT IN CONTEXT
New technologies for distribution
Amsterdam Nederlands Instituut voor Mediakunst
Publicatie in het Engels uitgegeven door het Nederlands Instituut voor Mediakunst over de nieuwe technieken voor distributie van videokunst en experimentele film.
Nu de grenzen tussen audiovisuele media, telecommunicatie, Informatie en Communicatie Technologie vervagen en de digitale televisie, HDTV etc. zich steeds verder ontwikkelt, ontstaan er zowel op technisch gebied als qua publieksbereik veelbelovende nieuwe distributie mogelijkheden. Het internet biedt kunstenaars en distributeurs nieuwe mogelijkheden om de videokunstwerken te distribueren middels streaming videotechnieken. Distributie kan zo op den duur makkelijker, sneller en goedkoper verlopen. Het Nederlands Instituut voor Mediakunst heeft de afgelopen jaren met gebruik van zijn eigen collectie onderzoek gedaan onder de titel Content in Context naar deze nieuwe technieken. Op 14, 15 en 16 April, 2005, bood het Nederlands Instituut voor Mediakunst tijdens het Dutch Open festival (www.dutchopen.org) de kans om een state of the art overzicht te krijgen van alle nieuwe manieren van distributie. Deze publicatie is een verslag van deze bijeenkomsten met een uitgebreide beschrijving van het project bij het Nederlands Instituut voor Mediakunst en als toegift en artikel van Stoffel Debuysere, Audiovisual media in a network culture. Bestellen
AMSTERDAM INDEX 2006
A shortcut to creative Amsterdam
De Amsterdam Index geeft een actueel beeld van creatief Amsterdam. Dit nieuwe, nét verschenen jaarboek mét praktische cityguide schetst op een journalistieke manier een portret van de stad als creatief web. Het boek bekijkt de stad door de ogen van de creatieven die er wonen en werken. Het is een “bookazine“ met persoonlijke visies, signalementen, insiders tips, beschouwende verhalen, mooie fotografie en illustraties van het werk van de creatieven. De Amsterdam Index is als een persoonlijke gids die je tips geeft, meevoert naar bijzondere plekken in de stad en je uitnodigt kennis te maken met mensen die de creatieve stad vormen. De taal is Engels, de toon is persoonlijk, kritisch en enthousiasmerend. Bij het boek wordt een cityguide op pocketformaat geleverd met tips van creatieven en adressen. design / reclame / mode / beeldende kunst / architectuur / film / fotografie / dans / muziek / theater / literatuur.
De Amsterdam Index richt zich op een breed in cultuur en creativiteit geïnteresseerd nationaal en internationaal publiek. Culturele toeristen, zakelijke bezoekers, short stay verblijvers, (nieuwe) Amsterdammers en creatieve professionals.
De Amsterdam Index is een initiatief van BIS Publishers, Diana Krabbendam en Vandejong. en wordt financieel ondersteunt door de gemeente Amsterdam, ING Real Estate en de ING Group.
BIS Publishers
ISBN 90-6369-112-2
HOGE EN LAGE CULTUUR
Boekman 65
In
deze Boekman over hoge en lage cultuur de oratie van Susanne Janssen
over de classificatie van cultuur. Paul Schnabel, Maaike Meijer,
Folkert Haanstra, Frans de Ruiter, Nico Wilterdink en Hans van Maanen
reageren hierop. Verder: François Stienen over de kloof tussen
kaskraker en kunstzinnige film, Pablo Cabenda over popmuziek in
poptempel en concertgebouw en José Teunissen over het culturele
emancipatieproces van de mode. Columns van Alex de Vries, Arjan Peters,
Tom ter Bogt en Kees Vuyk. Ook een interview met Liesbet van Zoonen,
hoogleraar Media en populaire cultuur en een aantal portretten van
culturele omnivoren. Met beeld van vier eindexamenstudenten fotografie
van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag.
Sinds
de jaren vijftig is de afstand tussen de traditionele, hogere kunsten
en de voorheen als lager beschouwde cultuurvormen aanzienlijk
verkleind. Film, fotografie, popmuziek, mode, thrillers of strips
hebben met de tijd aan prestige en erkenning gewonnen. Vooral
hoogopgeleide veertigplussers staan te boek als culturele omnivoren,
die zowel van Beethoven als de Beatles houden, Kafka met Kuifje
combineren en mode binnen de muren van het museum zien. Meer
THE FINNISH MODEL: THE INFORMATION SOCIETY AND THE WELFARE STATE
Manuel Castells and Pekka Himanen
Silicon Valley has been considered as the model that societies must imitate to succeed in the information
age. However, recently another alternative has attracted strong
international interest: the Finnish model. This is equally dynamic in
technological and economic terms, but combines the information society
with the welfare state. The Information Society and the Welfare State
is the first accessible academic study of what the Finnish model really
is. The authors analyse the factors that have enabled Nokia to become
the world’s leading telecommunications company, for example, and Linux
to become the biggest challenger to Microsoft in the operating systems
market. They discuss the development of Nokia and the Finnish
innovation model, with important lessons for businesses and national
technology policies.
Oxford University Press 2005
ISBN: 019925699
MATERIAL CONNEXION BOOK
New York Material Connexion 2005
The
brainchild of George Beylerian, New York-based Material Connexion has
grown into the largest global resource for designers looking for of new
materials. By categorising materials according to base composition,
rather than current use, the service gives designers a better
understanding of their future potential use. A new book from the team
identifies key trends and looks to the future. More
SOFT CINEMA
NAVIGATING THE DATABASE
Lev Manovich and Andreas Kratky
What
kind of cinema is appropriate for the age of Palm Pilot and Google?
Automatic surveillance and self-guided missiles? Consumer profiling and
CNN? To investigate this question, Lev Manovich, one of today’s most
influential thinkers in the fields of media arts and digital culture,
paired with award-winning new media artist and designer Andreas Kratky.
They have also invited contributions from leaders in other cultural
fields: DJ Spooky, Scanner, George Lewis, and Johann Johannsson
(music), servo (architecture), Schoenerwissen/OfCD (information
visualization), and Ross Cooper Studios (media design). The results of
their three-year explorations are the three films presented on this
DVD. Although the films resemble the familiar genres of cinema, the
process by which they were created demonstrates the possibilities of
soft(ware) cinema. A cinema, that is, in which human subjectivity and
the variable choices made by custom software combine to create films
that can run infinitely without ever exactly repeating the same image
sequences, screen layouts and narratives.
MIT Press
ISBN 0-262-13456-X
DVD with 40-page color booklet
THE ACCIDENT OF ART
Sylvère Lotringer and Paul Virilio
There
is a catastrophe within contemporary art. What I call the optically
correct is at stake. The vision machine and the motor have triggered
it, but the visual arts haven’t learned from it. Instead, they’ve
masked this failure with commercial success. This “accident” is
provoking a reversal of values. In my view, this is positive: the
accident reveals something important we would not otherwise know how to
perceive. Urbanist and technological theorist Paul Virilio trained as a
painter, studying under Henri Matisse, Georges Braque, Bazaine and de
Stael. In The Accident of Art, his third extended conversation with
Sylvère Lotringer, Virilio addresses the situation of art within
technological society for the first time. This book completes a
collaborative trilogy the two began in 1982 with Pure War and continued
with Crepuscular Dawn, their 2002 work on architecture and
biotechnology. In The Accident of Art, Virilio and Lotringer argue that
a direct relation exists between war trauma and art. Why has art failed
to reinvent itself in the face of technology, unlike performing art?
Why has art simply retreated into painting, or surrendered to digital
technology? Accidents, Virilio claims, can free us from speed’s
inertia. As technological catastrophes, accidents are inventions in
their own right.
MIT Press 2005
ISBN 1-584-35020-2
THE CONSPIRACY OF ART
Manifestos, Texts, Interviews
Jean Baudrillard
The
images from Abu Ghraib are as murderous for America as those of the
World Trade Center in flames. The whole West is contained in the burst
of sadistic laughter of the American soldiers, as it is behind the
construction of the Israeli wall. This is where the truth of these
images lies. Truth, but not veracity. As virtual as the war itself,
their specific violence adds to the specific violence of the war. In
The Conspiracy of Art, Baudrillard questions the privilege attached to
artby its practitioners. Art has lost all desire for illusion: feeding
back endlessly into itself, it has turned its own vanishment into an
art unto itself. Far from lamenting the end of art, Baudrillard
celebrates art’s new function within the process of insider-trading.
Spiraling from aesthetic nullity to commercial frenzy, art has become
transaesthetic, like society as a whole.
MIT Press 2005
ISBN 1-584-35028-8
SHAPING THINGS
Bruce Sterling
Shaping
Things is about created objects and the environment, which is to say,
it’s about everything, writes Bruce Sterling in this addition to the
Mediawork Pamphlet series. He adds, Seen from sufficient distance, this
is a small topic.
Sterling
offers a brilliant, often hilarious history of shaped things. We have
moved from an age of artifacts, made by hand, through complex machines,
to the current era of “gizmos.” New forms of design and manufacture are
appearing that lack historical precedent, he writes; but the production
methods, using archaic forms of energy and materials that are finite
and toxic, are not sustainable. The future will see a new kind of
object -we have the primitive forms of them now in our pockets and
briefcases: user-alterable, baroquely multi-featured, and programmable-
that will be sustainable, enhanceable, and uniquely identifiable.
Sterling coins the term “spime” for them, these future manufactured
objects with informational support so extensive and rich that they are
regarded as material instantiations of an immaterial system. Spimes are
designed on screens, fabricated by digital means, and precisely tracked
through space and time. They are made of substances that can be folded
back into the production stream of future spimes, challenging all of us
to become involved in their production. Spimes are coming, says
Sterling. We will need these objects in order to live; we won’t be able
to surrender their advantages without awful consequences.
MIT Press 2005
ISBN 0-262-19533-X
PERSONAL, PORTABLE, PEDESTRIAN
MOBILE PHONES IN JAPANESE LIFE
Edited by Mizuko Ito, Daisuke Okabe and
Misa Matsuda
The
Japanese term for mobile phone, keitai (roughly translated as something
you carry with you), evokes not technical capability or freedom of
movement but intimacy and portability, defining a personal accessory
that allows constant social connection. Japan’s enthusiastic engagement
with mobile technology has become -along with anime, manga, and sushi-
part of its trendsetting popular culture. Personal, Portable,
Pedestrian, the first book-length English-language treatment of mobile
communication use in Japan, covers the transformation of keitai from
business tool to personal device for communication and play. The essays
in this groundbreaking collection document the emergence,
incorporation, and domestication of
mobile
communications in a wide range of social practices and institutions.
The book first considers the social, cultural, and historical context
of keitai development, including its beginnings in youth pager use in
the early 1990s. It then discusses the virtually seamless integration
of keitai use into everyday life, contrasting it to the more escapist
character of Internet use on the PC.
Other essays suggest that the use
of mobile communication reinforces ties between close friends and
family, producing “tele-cocooning” by tight-knit social groups. The
book also discusses mobile phone manners and examines keitai use by
copier technicians, multitasking housewives, and
school children. Personal, Portable, Pedestrian describes a mobile
universe in which networked relations are a pervasive and persistent
fixture of everyday life.
MIT Press 2005
ISBN 0-262-09039-2
AMBRASSADEURS 2: HET BOEK
Vlaanderen Cultuurnet 13 dec 2005
Dit
nieuwe boek gaat voort waar de eerste AmbRassadeurs eindigde. Na de
meer theoretische benadering gaan beide voeten regelrecht de praktijk
in. Daf Van Campenhout ging op ontdekkingstocht en vond 25 projecten
die op een originele en enthousiaste manier jongeren voor cultuur warm
willen maken. Uit die praktijkvoorbeelden distilleerde hij tips, trucs
en te vermijden valkuilen. Ze worden gepresenteerd in handige
projectfiches. Meer
Bestel boek
CultuurNet Vlaanderen
ISBN: 9080912042
WINKELEN IN MEGALAND
Den Haag Ruimtelijk Planbureau 14 dec 2005
De
Nederlandse winkelmarkt is in beweging. Consumenten, winkeliers en
beleidsmakers roeren zich en de ruimtelijke structuur van de
detailhandel lijkt aan de vooravond van een omwenteling te staan. De
grootschalige en perifere winkelconcepten die in het buitenland al
bekend en beproefd zijn, kunnen hierdoor ook het Nederlandse
detailhandelslandschap gaan beïnvloeden.
Dat op de lange termijn de
bestaande detailhandelsstructuur zal veranderen, lijkt zo goed als
zeker. Maar wat gebeurt er precies? Hoe ziet het toekomstige
winkellandschap eruit? En wat zijn daarvan de ruimtelijke effecten?
Zijn megawinkels de onvermijdelijke uitkomst? Betekent dat het einde
van de gezellige binnensteden of van de wijk- en buurtcentra?
In dit
boek wordt inzicht geboden in de huidige en mogelijk toekomstige
ontwikkelingen in de detailhandel, en wordt een instrument aangereikt
om de ontwikkelingen en de gevolgen daarvan te bestuderen. Meer
Winkelen in magaland
NAi Uitgevers
ISBN 90-5662-416-4
CREATIVITEIT EN DE STAD
Hoe de creatieve economie de stad verandert
In
de 21ste eeuw is menselijke creativiteit de motor voor economische
groei, aldus de Amerikaanse econoom Richard Florida in zijn boek The
Rise of the Creative Class. Ook in Nederland is de creatieve economie
doorgedrongen in alle sectoren van de samenleving. Eén sector bij
uitstek, de creatieve industrie, verdient zijn geld met ‘creativiteit’.
Dit is een groeiende groep van architecten, ontwerpers, mediamensen,
kunstenaars en consultants. De begrippen ‘creatieve klasse’ en
‘creatieve stad’ hebben hun weg gevonden naar beleids- en opiniemakers
op het terrein van de stedelijke samenleving, want steden die ‘talent’,
‘technologie’ en ‘tolerantie’ weten te combineren hebben grote
economische potentie.
De
discussie over de creatieve stad zoals die momenteel in Nederland
plaatsvindt, wordt door dit boek van achtergrond en inhoud voorzien. De
artikelen gaan concreet in op beleidsaspecten ten aanzien van
creativiteit en de stad, maar zijn ook sterk opiniërend. Het boek
beschrijft mogelijkheden en gevolgen voor de ruimtelijke ontwikkeling
van de stad en de stedelijke omgeving, maar waarschuwt ook voor het
gevaar dat hierdoor een nieuwe elite ontstaat. Het is daarmee een bron
van ideeën voor iedereen die professioneel en beleidsmatig met dit
onderwerp bezig is.
NAI Uitgevers
ISBN 90-5662-460-1
EUROPEAN CITIES IN THE KNOWLEDGE ECONOMY
Rotterdam Euricur 2004
Across
Western Europe, the emphasis has shifted from physical manufacturing to
the development of ideas, new products and creative processes. This has
become known as the knowledge economy. While much has been written
about this concept, so far there has been little focus on the role of
the city. Bringing together comparative case studies from Amsterdam,
Dortmund, Eindhoven, Helsinki, Manchester, Munich, Münster, Rotterdam
and Zaragoza, this volume examines the cities’ roles, as well as how
the knowledge economy affects urban management and policies. In doing
so, it demonstrates that the knowledge economy is a trend that affects
every city, but in different ways depending on the specific local
situation. It describes a number of policy options that can be applied
to improve cities’ positions in this new environment. More
Euricur 2004
ISBN 0 7546 4140 6
INSPIRED
How creative people think, work and find inspiration
Kiki Hartmann and Dorte Nielsen
Taking
a closer look at creative people; what inspires them, how do they think
and work, how do they create an environment where they can easily
generate ideas. In this book 40 European creatives from many different
disciplines, art directors, fashion designers, architects and
photographers, are interviewed and their work environment, scrapbooks,
notebooks, doodles, sources of inspiration are photographically
documented into a beautiful inspiration book. With inside information
from Paul Smith, The Stone Twins, Dick Bruna, Andy Bird, Thomas
Sandell, Mark Denton, Fernando Gutierrez, Erwin Olaf and many others!
ISBN: 90-6369-110-6
PAST TENSE, FUTURE SENSE
Competing with Creativity: 80 Years of Design at Philips
Celebrating
the 80th anniversary of design at Philips, Past Tense, Future Sense is
a highly visual book presenting an analysis and history of design at
Philips. This objective, authoritative and richly-illustrated book
gives a fascinating insight into the creation of some of the most
iconic products of the past decades. Engaging topics like the rise of
design, the role of visionary projects and what actually constitutes
good design are discussed at length and vividly brought to life by
numerous case studies. In this way Past Tense, Future Sense is a
compelling reflection of the remarkable journey undertaken by design,
Philips and society during the most extraordinary period our planet has
ever witnessed. It will be enjoyed by anyone who appreciates the value
of design – not only designers and design historians but by anyone
interested in an insiders view of how the diverse range of Philips
products come about. For the more futuristically minded, it also offers
a glimpse of the sorts of things that may lie ahead. And managers,
designers and design professionals may find the history of the design
function at Philips interesting as a microcosm of the history and
growth of industrial design in general.
Editor Stefano Marzano
ISBN: 90-6369-116-5
MATERIAL CONNEXION
Materialenboek
Materials
underpin all that is most innovative in 21st-century architecture and
design, amd play key role in the work of many contemporary artists. The
brilliantly illustrated volume identifies the key trends in the field,
highlighting materials with the most potential for development.
The
book comprises seven main sections-metal; glass; ceramics; polymers;
natural and naturally derived materials; carbon-based materials; and
cement-based materials – in which the authors define substances
according to their base compositions rather than their current uses,
which enables the reader to gain a clearer understanding of each
material’s potential and applications. Leading international designers,
architects and artists reflect on the vital role of materials in modern
design, while dazzling colour illustrations of actual designs and
products and a detailed reference section encourage further ideas.
George
M. Beylerian, dubbed the ‘guru of goo (and gels, mesh and resin)’by the
New York Times, founded his company Material ConneXion in 1997. Andrew
Dent directs Material ConneXion ‘s research into innovative products
and processes.
ISBN: 90 6369 1130
PUBLICATIE INCOMMUNICADO READER
Information Technology for everybody else
De
Incommunicado Reader (200 pagina’s + cd-rom) is de publicatie die tot
stand kwam naar aanleiding van de gelijknamige conferentie
Incommunicado die werd georganiseerd door het Instituut voor
Netwerkcultuur te Amsterdam. De reader bevat bijdragen van Jan
Nederveen Pieterse, Bernardo Sorj en Luís Eduardo Guedes, Lisa
McLaughlin, Shuddha Sengupta, Roy Pullens, Alexandre Freire, Kim van
Haaster, Scott S. Robinson, Glen Tarman, Ravi Sundaram, Nnenna
Nwakanma, Loe Schout, Heimo Claassen, Steve Cisler, Solomon Benjamin,
Maja van der Velden, Jo van der Spek en Cecile Landman. Bij de
publicatie zit een CD-ROM met ongeveer tien uur interviewmateriaal.
Experts van over de hele wereld die de Incommunicado conferentie
afgelopen juni in Amsterdam geven hun mening over de rol van nieuwe
media in de rest van de wereld. Meer
Institute of Network Cultures
ISBN 90-78146-01-X
IN TECHNIEK ALLEEN KUN JE NIET WONEN
Hans Mommaas
Eindhoven Brainport Magazine mei 2005
In de ruimtelijke en economische ontwikkeling van wijken, steden,
stedelijke netwerken, en regio’s speelt ‘plaatsmarketing’ een steeds
belangrijker rol. Daarbij gaat het niet alleen om profielen, imago’s
en communicatie. Van belang is vooral dat er een helder idee bestaat
van het kwaliteitsbeeld dat wordt nagestreefd. Economisch-technologische
profilering alleen is niet genoeg. Dat maakt bovendien kwetsbaar.
Mensen wonen niet in techniek. Natuur en cultuurwaarden zijn van
doorslaggevend belang. Een reflectie op Brabantstad door Hans Mommaas,
directeur van Telos.
In
techniek alleen kun je niet wonen
SUCCESFACTOREN E-DIENSTEN
Eindhoven Kenniswijk
Keer op keer blijkt dat het erg moeilijk is om nieuwe e-diensten
op een succesvolle manier aan consumenten te leveren. Voor internet-ondernemers
is dit geen positief gegeven. Jammer genoeg bestaat er geen glazen
bol, waarin zij vooraf (of in een vroeg stadium) kunnen zien hoe
ze hun elektronische dienst tot een succes kunnen maken. Voor een
concreet alternatief voor de glazen bol zullen we eerst het succes
van een elektronische dienst moeten begrijpen. Daarom is Kenniswijk
een onderzoek gestart met de volgende onderzoeksvraag: Wat zijn
de succesfactoren van consumentgerichte, innovatieve e-diensten?
Succesfactoren
innovatieve elektronische diensten
FESTIVALS EN EVENEMENTEN
MMN Themanummer 4/5
Michiel van Iersel, LAgroup Leisure Arts Consulting: Er is een verschuiving
binnen de culturele sector op komst. Dit keer gaat het niet om een
artistieke revolutie en ook niet om een omverwerping van de culturele
elite. Nee, het gaat hier om een vernieuwingsbeweging die zich wil
onderscheiden van ontwikkelingen in het recente verleden waarin
culturele instellingen vooral gericht waren op een groot en divers
publiek. In de slag om de bezoeker zijn in de afgelopen jaren met
wisselend succes tal van evenementen gelanceerd die een vergroting
van het publieksbereik en de cultuurparticipatie tot doel hadden,
van theaterparade en filmfestival tot museumnacht. Volgens mij zal
het echter niet lang meer duren voordat een groot aantal trouwe
theater- en museumbezoekers deze instellingen minder zal bezoeken
uit onvrede met de toegenomen drukte en de vervreemding die men
ervaart wanneer een entreehal weer eens tot dranklokaal wordt omgebouwd
en tentoonstellingszalen tijdelijk dienst doen als disco. Nu de
Woodstock-generatie zijn wilde haren heeft verloren en genoeg heeft
van de massaliteit, zal men op zoek moeten gaan naar passende concepten
om te voorkomen dat deze belangrijke doelgroep in het vervolg natuurgebieden
en verre oorden zal verkiezen boven culturele attracties. En als
het theater- of museumbezoek altijd maar een `experience’ of `avontuur’
moet zijn, raken ook steeds meer jongeren uitgekeken en ontstaat
het verlangen naar activiteiten die aansluiten op de behoefte aan
nieuwe ontmoetingen en betekenisvolle ervaringen. De terugloop in
de bezoekersaantallen van Pinkpop en het niet doorgaan van dancefestival
NJOY van ID vanwege de tegenvallende kaartverkoop vormen de voorbode
van een tanende populariteit van massale evenementen. Gezien het
succes van bepaalde festivals en de bereidheid van mensen om files
en veiligheidsmaatregelen te trotseren voor een bezoek aan woonboulevard
of pretpark zullen grootschalige evenementen in een behoefte blijven
voorzien en nieuwe doelgroepen mobiliseren. Daarentegen denk ik
dat er kansen zullen ontstaan voor minder massale evenementen. Niet
het grote publiek, maar de individuele bezoeker zal weer als uitgangspunt
worden genomen. De anonimiteit die men ervaart bij veel megamanifestaties
kan zo plaatsmaken voor persoonlijke contacten en actieve cultuurparticipatie
kan worden bevorderd ten opzichte van eenzijdige consumptie. Nu
het leven steeds meer als een duizelingwekkende rit in een achtbaan
voelt, zal de culturele sector vaker aan de noodrem moeten trekken
en mensen de mogelijkheid moeten bieden om uit te stappen. Meer
CREATE AND-OR BE DAMNED
Barcelona Metamute Benedict Seymour
Richard Florida’s latest book, The Flight of the Creative Class,
warns that the crux of the United States’ looming economic crisis
lies in the growing global competition for talent. But his diagnosis,
and his prescription for a more inclusive creative economy, could
aggravate the disease, argues Benedict Seymour of the London Particular.
Richard Florida, author of The Rise of the Creative Class and urban
renewal ‘guru’, has had a great idea for a new book (The Flight
of the Creative Class: The New Global Competition for Talent): declare
that your chronically silly but successful previous work was a bit
one-sided, add a modishly gloomy bit of social conscience, then
repeat most of the fatuous assumptions you started out with. More
DE-ACTUALISING THE KNOWLEDGE CITY
Barcelona Metamute Yproductions
In an update to the special feature ‘Teach Yourself Institutions’
Mute, Issue 28, members of Barcelona based group, Yproductions,
discuss the crisis of the cultural economy in Barcelona and present
their own attempts to extract independent forms of knowledge production
from the branded and gentrified city. For some reason Barcelona
seems to be cool. So cool that one cannot travel away from it without
having to justify why you are leaving such a wonderful place. Travel
brochures say it is sunny all year round, adverts talk about its
marvellous architecture and tourists preach about the coolness of
its clubs, bars, pubs and prostitutes. Barcelona’s culturescape
seems to be crowded with events, exhibitions, gigs, magazines, fashion
shows and every summer king. Sonar manages to attract thousands,
who enjoy three days and nights of music,sun and dope. More
SERIE INNOVATIEF NEDERLAND
Nrc Handelsblad
De creatieve industrie is een van de sectoren waar Nederland volgens
het Innovatieplatform zijn toekomst moet zoeken. Een serie over
innovatief Nederland.
Zeeën van markten liggen voor ons open
11 augustus 2005
Auto’s, vliegtuigen en bussen gaan op olie of gas. Maar niet lang
meer, voorspelt directeur Erik Middelman van Nedstack. Zijn bedrijf
heeft een brandstofcel ontwikkeld die werkt op waterstof. De eerste
toepassingen komen dit jaar op de markt.
Geen bril op je neus maar een lens in je oog
4 augustus 2005
Vader Worst verzon het idee, dat slechte ogen beter kunnen zien
als je er een tweede lens in implanteert. Moeder Worst werkte de
toepassing uit. Zoon Worst bouwde het bedrijf uit tot het succesvolle
Ophtec.
Een verend perron van piepschuim
28 juli 2005
Perrons van piepschuim? Heel stevig klinkt dat niet. Maar spoorbeheerder
Prorail loopt weg met het product van het Brabantse bedrijf Compa
Tech. ‘Dat nooit iemand eerder op het idee kwam een nieuw soort
perron te ontwikkelen.’
Schoonmaken met sinaasappelschillen
21 juli 2005
Schoonmaakmidddel moest naar chloor ruiken, vond de industrie van
oudsher. Inmiddels heeft Eco-Point zijn klanten, waaronder Nedcar
en het Rotterdamse vervoersbedrijf RET, ervan kunnen overtuigen
dat ‘groen’ schoonmaken net zo goed is, zo niet beter.
Er zit muziek in MassiveMusic
14 juli 2005
De creatieve industrie is een van de sectoren waar Nederland volgens
het Innovatieplatform zijn toekomst moet zoeken. MassiveMusic, dat
reclamemuziek maakt voor onder andere Heineken en Mercedes, is daarvan
een exponent.
AUTEURSRECHT ALS HINDERNISBAAN
Boekman 63
Het auteursrecht ontfermt zich sinds mensenheugenis over de materiële
en immateriële belangen van fotografen. Daarmee staat fotografie
in juridische zin op hetzelfde beschermingsniveau als de schilderkunst,
het schrijverschap, de muziek en vele andere creatieve disciplines.
Generaties lang beschouwden fotografen deze hoogste erkenning als
de normaalste zaak van de wereld. Dat wil echter niet zeggen dat
elke fotograaf op voorhand van dit recht verzekerd is. Het auteursrecht
is een lastige hindernisbaan, waarbij de fotograaf in eerste instantie
te maken krijgt met de vraag of zijn foto oorspronkelijk genoeg
is om in aanmerking te komen voor auteursrechtelijke bescherming. Meer
KUNST & ENGAGEMENT
Boekman 64
Im no longer free as an artist, Im no longer free as an artist!,
schreeuwt performancekunstenares Heike Peitschmann op de plek waar
Theo van Gogh werd vermoord. In Boekman 64 de revival van de geëngageerde
kunst. In dit nummer de ontwikkelingen en opinies over engagement
in de kunstwereld en in de cultuurpolitiek. Meer
CREATIVE TIMES
Amsterdam ACX
Amsterdam heeft er een nieuwe krant bij: de Amsterdam Creative Times.
Het blad wil de belangen behartigen van kunstenaars en het creatieve
bedrijfsleven. De krant is een initiatief van de Amsterdam Creativity
Exchange (ACX), de nieuwe naam van de voormalige “Club van
Amsterdam”. De ACX is een omgeving waar business en creativiteit
elkaar ontmoeten en inspireren. De Amsterdam Creative Times is bedoeld
als verbindende factor tussen alle verschillende eilanden van de
ACX. Door alle initiatieven, projecten en activiteiten een podium
te geven in de krant, blijft iedereen in het netwerk op de hoogte
van interessante ontwikkelingen. Meer
VLAANDEREN ALS VOORBEELD
Magazine Stedebouw & Ruimtelijke Ordening
NIROV 28 aug 2005
Hoewel België aan Nederland grenst, staat de ruimtelijke praktijk
in de verschillende gewesten (Vlaanderen, Brussel en Wallonië)
ver van ons af. En dat terwijl Nederland, nu we hier dreigen vast
te lopen in bestaande beleidsdoctrines, best een voorbeeld kan nemen
aan de Vlaamse ruimtelijke ontwikkelingen. De ‘wanorde’
bij de zuiderburen blijkt namelijk niet zo negatief als we altijd
hebben gedacht. Meer
FRAME: MATERIAL WORLD 2
Innovative Materials for Architecture and Design
Featuring over 150 materials, Material World 2: Innovative Materials
for Architecture and Design , sequel to the highly successful Material
World, will be an even more comprehensive catalogue of resources,
thanks to a global arsenal of information-crammed data banks available
to Frame magazine. What the original volume quickly revealed is
the enormous demand among architects and designers for product information,
as well as for the names and addresses of suppliers of fascinating
materials and finishes for use in interior design and architecture.
Material World 2 promises to satisfy this demand: the reader will
find not only a virtually encyclopaedic survey of materials, but
also addresses, phone numbers, websites – all the information you
need to track down every item featured is listed at the back of
the book. More
CULTUURMINNAARS EN CULTUURMIJDERS
Den Haag SCP 2005
Wie wijden zich in Nederland aan cultureel erfgoed en podiumkunsten,
en wie mijden deze cultuurvormen liever? Zijn de groepen cultuurminnaars
en cultuurmijders sinds eind jaren zeventig van omvang en samenstelling
veranderd? Die vragen staan in deze bondige en beschrijvende studie
centraal. Niet alleen het bezoek aan culturele instellingen als
musea en concertzalen komt aan de orde, maar ook de cultuurconsumptie
via de media en de actieve cultuurdeelname in de vorm van amateurkunstbeoefening.
Ontwikkelingen in de cultuurdeelname worden gepresenteerd tegen
de achtergrond van continuïteit en verandering in het cultuuraanbod.
Meer vrouwen dan mannen hebben een culturele belangstelling, en
meer hoger dan lager opgeleiden. De mate van culturele belangstelling
onder hoger opgeleiden nam af, maar dankzij het stijgend opleidingsniveau
vertaalde zich dit (nog?) niet in een geringere culturele belangstelling.
Onder mensen van middelbare leeftijd groeide vooral de belangstelling
voor de populaire cultuur.Tot besluit van dit rapport worden eerder
gepresenteerde scenario’s over de positie van cultuur temidden van
een steeds scherpere competitie om de vrije tijd tegen het licht
gehouden.
Cultuurminnaars
en cultuurmijders
Uitg SCP
ISBN 9037702287
IRRATIONAL MODERNISM
A Neurasthenic History of New York Dada
Amelia Jones
In her recent book, Irrational Modernism, Amelia Jones advances
a ‘neurasthenic’ reading of the New York Dada scene,
centred on the marginalised figure of the Baroness Elsa von Freytag-Loringhoven
whose eccentricities, bizarre dress code and self-ostracising stench
embodied and challenged the spirit of Dada. Here, Esther Leslie
considers this latest revisionist gambit and asks whether it actually
challenges dominant modes of history making.
MIT Press
ISBN 0-262-10102-5
80 YEARS OF RESEARCH AT THE PHILIPS
NATUURKUNDIG LABORATORIUM (1914-1994)
Marc de Vries en Kees Boersman
Het Philips Natuurkundig Laboratorium werd opgericht in 1914. De
belangrijkste taak van het nieuwe laboratorium was aanvankelijk
het onderzoek naar gloeilampen, het belangrijkste product van Philips,
dat op dat moment geleid werd door de broers Anton en Gerard. Maar
binnen korte tijd werd het Nat.Lab., zoals het laboratorium al snel
werd genoemd, de voornaamste bron van nieuwe uitvindingen die het
bedrijf ondersteunde in de uitbreiding van hun producten portfolio.
In tachtig jaar veranderde de rol van het laboratorium, zowel binnen
Philips als in een bredere nationale en internationale context.?In
dit boek wordt beschreven hoe het laboratorium in de loop der jaren
veranderde van een belangrijke bron van innovaties voor het bedrijf
tot een leverancier van specialistische kennis voor de Product Divisies.
Vandaag de dag is het Nat.Lab. onderdeel van een wereldwijde onderzoeksorganisatie,
Philips Research, die mogelijkheden onderzoekt voor nieuwe en verbeterde
producten en processen en die belangrijke patenten realiseert in
de elektronische markt waarop Philips nog steeds actief is. Het
Nat.Lab. is nog steeds een van ‘s werelds grootste particuliere
onderzoeksorganisaties.
Marc J. de Vries is universitair docent techniekfilosofie aan de
Technische Universiteit Eindhoven en bijzonder hoogleraar reformatorische
wijsbegeerte aan de Technische Universiteit Delft. Van 1997 tot
2000 werkte hij voor de Stichting Historie der Techniek aan het
onderzoek dat tot dit boek leidde. Opdrachtgever voor het onderzoek
was Philips Research.
Amsterdam University Press
ISBN 9085550513
SUBJECTIEVE ATLAS VAN NEDERLAND
Annelys de Vet
Het beeld van Nederland draait om zijn as. Oude beelden dekken niet
langer de lading en naar nieuwe wordt ongericht gezocht. Ruim drie
dozijn studenten van de Design Acadmy Eindhoven hebben hun persoonlijke
observaties van Nederland en zijn bewoners in kaart gebracht. Middels
legenda’s, grafieken, foto’s tekeningen en platttegronden
word tons polderland in deze subjectieve atlaes van Nederland in
eprspectief gezet. Van fietsverhalen en wapenexport, tot het zappen
van merk naar mark en het mijmeren over zacht vergeten guldens.
Van binnenland en angsten tot buitenland en dromen. Deze onconventionele
beelden geven en verrassend inzicht in wat ons, inwoners van Nederland,
op dit moment bindt en onderscheidt.
BIS Uitgeverij
ISBN 906369119X
BARCELONA GRAFICA
America Sanchez
To produce this work, America Sanchez photographed and arranged
1,834 pieces of Barcelona urban graphic art: shop signs, door numbers,
cartoons, allegories, emblems and pictograms which illustrate the
uses of the city and make them legible. In doing so, Sanchez has
brought out of anonymity a multitude of spontaneous graphic artists:
sign-writers, painters, engravers, sculptors, metalworkers, stained-glass
workers and more. Looking at this work, Barcelona can gaze into
the mirror of its anonymous graphic art to recover another element
of the city’s rich heritage.
Editorial Gustavo Gili, SA
ISBN: 84·252·2026·2
EXPO 58 ALS BELICHAMING VAN
HET HUMANISTISCH MODERNISME
Johanna Kint
Dit boek gaat over de eerste wereldtentoonstelling die na de Tweede
Wereldoorlog werd gehouden: de Expo 58 in Brussel. De periode van
twintig jaar voor en na de manifestatie laat een culturele paradox
zien: hoe was het mogelijk dat de Europese samenleving na de Tweede
Wereldoorlog, die aan de ene kant gekenmerkt werd door een uiterst
somber maatschappelijk, literair en artistiek klimaat aan de andere
kant opnieuw het volste vertrouwen kon stellen in een technologisch
bepaald utopia. Welke ideologie belichaamde Expo 58? Hoe is zij,
in haar thematische presentatie en architecturale vormgeving de
tot leven geworden mythe van het internationale naoorlogse modernisme
geworden? De auteur beperkt zich niet tot deze ene wereldtentoonstelling.
Expo 58 vormt samen met de wereldtentoonstelling in Hannover in
2000 het begin- en het eindpunt van de geschiedenis van de wereldtentoonstellingen
in de tweede helft van de twintigste eeuw. Het oorspronkelijk thema
uit 1958, de relatie tussen mens en techniek werd in 2000 uitgebreid
tot de relatie tussen mens, techniek én natuur, waarbij aan
natuur een gelijkwaardige rol werd toebedeeld.
Wereldtentoonstellingen ontlenen hun maatschappelijke relevantie
en samenhang steeds meer aan thematische kaders die de tentoonstelling
koppelen aan actuele sociaal-culturele, economische of technisch-wetenschappelijke
ontwikkelingen en problemen die het grote publiek raken.
Uitg: 010 publishers
ISBN 90 6450 428 8
(Ramsj 9 Euro)
ARCHITECTURE OF INSTRUCTION AND DELIGHT
Pieter van Wesemael
Architecture of Instruction and Delight is the outcome of a postgraduate
research project at Delft University of Technology performed by
the author. It deals with the genesis and development of the nineteenth
and
twentieth century World Exhibition as a didactic phenomenon. Architecture
– and later urbanism – played a key instrumental role in it. Van
Wesemael interprets the World Exhibition primarily as an integrated
didactic ideological strategy, popularly conveyed by a mixture of
media such as exhibitions, competitions, ceremonies and lectures.
A brief introductory genealogy of the concept of national industrial
exhibitions, precursors of the current World Exhibition, is followed
by five chapters in which the didactics of five discernible periods
is analysed using noteworthy examples: ‘The Great Exhibition of
the Works of Industry of All Nations’ of 1851 in London, the ‘Exposition
Universelle’ of 1867 in Paris, the ‘Exposition Universelle et Internationale’
of 1900 also in Paris, the ‘World’s Fair’ of 1939 in New York and
the ‘Expo’ of 1970 in Osaka.
Uitg: 010 Publishers
ISBN 90 6450 383 4
URBAN JAZZ
Pleidooi voor de zelfgebouwde stad
Urban Jazz is een pleidooi voor de zelfgebouwde stad. Het is de
hoogste tijd dat het bouwproces zich gaat richten op de verbeelding
van individualiteit. Deze opgave is omvangrijk en vraagt een nieuwe
oriëntatie van bouwers, bestuurders en burgers. Urban Jazz
is een pleidooi om op intelligente wijze de stad weer creatief,
onvoorspelbaar, sensueel en levendig te maken. Urban Jazz is een
programma voor de zelf te bouwen stad. Het zelf bouwen aan stedelijkheid
vraagt om kaders en structuren die vrijheid verdragen. Dat betekent
dat alles moet worden georiënteerd op de bouwende burger. Urban
Jazz is een optimistisch begin. Het laat veelbelovende voorbeelden
en vingeroefeningen zien, in Nederland maar ook daarbuiten. De wording
van de stad is een fantastische improvisatie, the best is yet to
come.
Uitg: 010 Rotterdam
ISBN 90 6450 534 9
ALL THAT DUTCH
Over internationaal cultuurbeleid
All That Dutch bundelt visies van kunstprofessionals, wetenschappers
en beleidsmakers. Er zijn bijdragen van Aaron Betsky, Valentijn
Byvanck, Chris Dercon, Boris Dittrich, Bas Heijne, Maria Hlavajova,
Johan Simons, Joeri van den Steenhoven, en vele anderen. Het boek
verschijnt in het Nederlands en in het Engels, is vormgegeven door
Thonik en bevat een beeldessay van de Japanse ontwerper Masuhiro
Sato.
Uitg: NAI Rotterdam
ISBN 90-5662-462-8
FAUST
Murnau en Breuker
I think of Murnau’s Faust as a masterpiece not only of cinema, but
of the human imagination. I understand that reviews at the time
of its premier were lukewarm, but I honestly can’t imagine not feeling
grateful for the opportunity to see this film today. Moments and
images from it are so powerful, they are vivid in the mind years
after seeing them -two hours in a dream world. More
LOW IN EUROPE
Documentary film
Plexifilm is pleased to announce the release of LOW IN EUROPE, a
documentary which follows American indie rock pioneers Low on a
string of tour dates in Germany and the UK. Premiering at the Melbourne
International Film Festival and selected for the Gijon and the Sound
Unseen Film Festivals, LOW IN EUROPE shows the Duluth, Minnesota
trio of Alan Sparhawk, Mimi Parker and Zak Sally on a grueling tour
for their critically acclaimed album TRUST. More
MOOG
Documentary fiim
To live in the modern world is to embrace technology. Obviously,
making that kind of statement in an internet publication is like
preaching to the converted, but it’s worth pausing now and then
to consider how our tools affect our lives.
Robert Moog, the seventy year-old inventor of the musical instrument
that bears his name -which rhymes with vogue or rogue, depending on your orientation- has
had as big an influence on late 20th Century music as anyone else.
The monophonic analog Moog synthesizer and its various derivatives,
first sold in 1964, introduced musicians and the listening public
to the idea that instruments could produce sounds that had never
been heard before. The very expansiveness of that idea has given
rise to the philosophy of modern studio production, not to mention
performance in popular and art music alike. More
MASTERCLASS SOCIAL SOFTWARE
Verslag
17
mei 2006 was Frankwatching bij de Hogeschool Utrecht te gast bij
de Masterclass social software. Op initiatief van de Digitale
Universiteit hielden daar enkele masters presentaties en gaven ze
workshops over social software in de context van het (hogere)
onderwijs. Circa 100 aanwezigen lieten zich vier uur lang inspireren
door de sprekers en door elkaar rond thema’s als weblogs, wikis en
e-portfolio’s. Verslag
ONS CREATIEVE LANDSCHAP
Een onderzoek naar het krachtenveld in de creatieve industrie in Nederland
TU Eindhoven
In
de jaren 1880 was er de fabrieksarbeider. De jaren 50 bracht de company
man en in dit nieuwe millennium is de meest invloedrijke
maatschappelijke klasse de door Richard Florida beschreven Creative Class. In zijn boek The Rise of The Creative Class (2002)
geeft Florida antwoord op wie deze creatievellingen zijn en welke
invloed zij hebben op de maatschappij. Hij stelt dat de creatieve
sector één van de drijvende krachten is achter economische groei.
De
laatste jaren is er veel aandacht voor wat veelal de creatieve
industrie wordt genoemd. Beleidsmakers wereldwijd hebben Florida’s
gedachtegoed omarmd en richten hun beleid op creatieve bedrijvigheid.
Ook Nederland heeft de creatieve industrie erkend als belangrijke motor
van de economie.
Het onderzoek omvat een krachtenveldanalyse van
de creatieve industrie in Nederland, waarin de belangrijkste bedrijven
en kennisinstellingen, inclusief hun onderlinge verhoudingen naar voren
komen. Daarnaast wordt een korte analyse gegeven van enkele bestaande
topinstituten in binnen- en buitenland, waaruit leerpunten zijn
geformuleerd voor de verdere stimulering van de creatieve industrie. Meer
CREATIEVE INDUSTRIE
Sleutelgebied vol potentie of pretentie?
Frits Grotenhuis
De
creatieve industrie wordt vandaag de dag door bijna iedereen wel omarmd
als ware het de oplossing voor al onze innovatieproblemen. Maar is dat
ook werkelijk zo, hoe ziet deze industrie er dan uit, heeft het zin om
een topinstituut op te richten voor de creatieve industrie, en wat
kunnen we daarover leren van andere voorbeelden om ons heen?
In
de zomer van 2004 heeft het Innovatieplatform vier sleutelgebieden
benoemd om de kenniseconomie gericht op te lijnen in de vaart der
Europese volkeren. Een van deze vier sleutelgebieden is de creatieve
industrie als opkomende pijler van onze kenniseconomie.
Uit
onderzoek van Florida en Tinagli blijkt dat Nederland internationaal
hoge ogen gooit op dit gebied en dat het aandeel van de creatieve
industrie op onze totale economie substantieel is en alleen maar
groeit.
Nederland heeft internationaal echt een grote naam op het
gebied van bijvoorbeeld design, maar ook op gebieden als architectuur
en de opkomende gaming industrie. Hier bestaan ook weer diverse
kruisverbanden met nieuwe media, denk aan interactieve applicaties voor
het op verschillende locaties kunnen gamen, en vormgeving; meer en meer
gaat ontwerp een rol van betekenis spelen in games.
KENNISHUBS IN NEDERLAND
Ruimtelijk Planbureau
Fundamenteel
onderzoek op het gebied van kennisgedreven technologieën, als de
biotechnologie en de ICT, concentreert zich in Nederland al jarenlang
in een beperkt aantal regio’s. Het zijn met name universiteitsregio’s
als Eindhoven, Leiden en Wageningen die fungeren als een knooppunt in
een kennisnetwerk, ofwel: kennishub. Toch werken organisaties binnen
dergelijke kennishubs slechts beperkt samen als het gaat om het doen
van fundamenteel onderzoek. Internationale samenwerkingsrelaties zijn
van veel groter belang.
Dit is één van de conclusies van de
studie ‘Kennishubs in Nederland. Ruimtelijke patronen van
onderzoekssamenwerking’, die het Ruimtelijk Planbureau vandaag
presenteerde tijdens een minisymposium over de rol van de regio in de
kenniseconomie.
NAi Uitgevers ism RPB
ISBN 90-5662-508-x
Download als pdf
TECHNOLOGIEBEDRIJVEN ZIJN INNOVATORS
EIM 22 juni 2006
Technologiebedrijven
zijn een belangrijke doelgroep van het innovatiebeleid van de
Nederlandse overheid. In Nederland zijn voor het MKB echter weinig
kwantitatieve gegevens voorhanden over de kenmerken van
technologiebedrijven. Met deze studie heeft EIM een begin gemaakt om in
deze lacune te voorzien.
Technologiebedrijven gebruiken nieuwe
technologische kennis in toepassingen voor zakelijke of private
afnemers, en leveren daarmee een belangrijke bijdrage aan de
maatschappelijke en economische vooruitgang. In het Nederlandse MKB
waren in 2005 circa 14.500 technologiebedrijven actief. Dit is 5
procent van de totale bedrijvenpopulatie in het MKB met 1 tot 100
werknemers. Met name in de chemische-, machine- en apparatenindustrie,
de technische groothandel en de kennisintensieve zakelijke
dienstverlening zijn technologiebedrijven actief. Meer
AANTAL ONDERNEMINGEN GROEIT FLINK
EIM 19 juni 2006
De
groei van het aantal ondernemingen bedraagt dit jaar 2,75%. Enerzijds
is deze groei het gevolg van de economische groei, de toenemende vraag
naar dienstverlening en het overheidsbeleid richting starters.
Anderzijds hebben de reorganisaties van bedrijven en (dreigende)
werkloosheid veel mensen ertoe gezet een eigen bedrijf op te
richten.
Dit laatste effect speelt volgend jaar geen rol meer, zodat
in 2007 de groei van het aantal ondernemingen afzwakt tot 2%. Vooral in
de bouw en de financiële en zakelijke dienstverlening groeit het aantal
bedrijven het hardst. Door de relatief lage toetredingsdrempels is het
eenvoudiger om als zelfstandige in deze sectoren te starten. Meer
BRITISH CREATIEVE ECONOMY PROGRAMME
The
Creative Economy Programme is the first step in achieving our goal of
making the UK the world’s creative hub. The Programme is centered
around seven issues that are the key drivers of productivity in the
creative industries. We have created groups for each of these seven
issues drawing on expertise from across the DCMS family of NPDBs, other
Government Departments, the regions and other stakeholders. More and downloads
HUIS VOOR CULTURELE DIALOOG
Den Haag Ministerie OCW 8 maart 2006
Kleurrijk debat, divers theater, exposities, erfgoed en film. Dat is
wat er in een nieuw op te richten Huis voor de Culturele Dialoog kan
gebeuren.
De staatssecretarissen Van der Laan en Nicolaï namen
daarover woensdagmiddag een eerste verkenning in ontvangst. Van der
Laan en Nicolaï willen met het Huis een plek voor eigenwaarde en
verrijking bieden aan oorspronkelijke en nieuwe Nederlanders. Na
oprichting zullen de kosten circa 12 miljoen euro per jaar bedragen.
Behalve de drie grote steden hebben Utrecht, Arnhem, Eindhoven,
Enschede en Groningen belangstelling voor het huis.
In het huis
moeten culturele activiteiten worden georganiseerd, maar de organisatie
die het pand gaat bemannen, moet ook als een spin in een web dergelijke
evenementen in bestaande andere instellingen entameren, lieten de
bewindslieden vorig jaar al tijdens een bezoek aan Marokko weten. Meer
NIEUWE REGELING PRODUCTIE VIDEOCLIPS
Persbericht Ministerie OCW jan 2006
Staatssecretaris
Medy van der Laan (Cultuur en Media) stelt voor de komende drie jaar in
totaal 600.000 euro beschikbaar voor de productie van videoclips. Met
deze nieuwe subsidieregeling wil Van der Laan de samenwerking tussen
musici (bands, dj’s, producers) en beeldend kunstenaars
(videokunstenaars, vj?s, filmmakers, animators, fotografen) versterken.
Met het extra geld kunnen clips gemaakt worden die artistiek
hoogwaardig en innovatief zijn en ingezet kunnen worden voor de
internationale promotie van Nederlandse artiesten en hun cd’s. De
regeling gaat medio 2006 in.
Het
Fonds voor Beeldende Kunsten, Vormgeving en Bouwkunst (BKVB) gaat de
regeling ontwerpen en uitvoeren in samenspraak met de muziekwereld. Ook
mediapartners zullen daarbij betrokken worden zodat de videoclips ook
een maximale verspreiding via ether, kabel of internet kunnen krijgen. Meer
TWENTE INDEX
Vergelijkend economische jaarbeeld Twente
We
doen het goed in Twente, zal de eindconclusie zijn van de lezer na het
lezen van de Twente Index 2005. Een publicatie die betrouwbare en
feitelijke informatie geeft over de plaatselijke economie en de
kwaliteit van leven. Een vergelijkend economische jaarbeeld van Twente,
luidt de ondertitel. De Twente Index 2005 biedt een stevige basis voor
pro-actieve, gecoördineerde inspanningen om Twente tot een nog betere
regio te maken om te leven, te werken en zaken te doen.
Twente Index 2005
TUSSEN DROOM EN RETORIEK
Den Haag Ruimtelijk Planbureau 6 dec 2005
Het ontwikkelen van ruimtelijke concepten zou directer gerelateerd dienen te worden aan concrete gebieden. Concepten zouden dan minder abstract worden en terugkeren naar wat een ruimtelijk concept in essentie hoort te zijn: een (streef)beeld van de ruimtelijke
organisatie en inrichting van de samenleving. Mogelijk zou de herziening van de Wet Ruimtelijke
Ordening (WRO) kansen hiertoe bieden. Het afgelopen decennium zijn
zoveel ruimtelijke concepten in omloop gebracht en weer aan de omloop
onttrokken, dat voor velen het overzicht verloren is gegaan. Lange tijd
bestond er een grote mate van consensus over ruimtelijke concepten. De
snelle opeenvolging van concepten de laatste jaren en met name de
politieke, vakwetenschappelijke en maatschappelijke druk om (nationale)
beleidskaders te verzetten, wijst erop dat dit niet langer opgaat. Deze
studie brengt de ontwikkelingen van de laatste tien à vijftien jaren in
beeld van de conceptualisering van de ruimte in Nederland op nationaal
en bovenlokaal niveau. Meer
Tussen droom en retoriek
NAi Uitgevers
ISBN: 9056624806
DE ATLAS VAN KENNIS EN INNOVATIE
Den Haag Ruimtelijk Planbureau 7 dec 2005
De
Nederlandse kenniseconomie behoort tot de Europese middenmoot, op basis
van haar technologische prestaties. Sommigen vrezen echter dat ze ook
deze positie zal moeten prijsgeven. Maar is de kenniseconomie niet meer
dan onderzoek en ontwikkeling alleen? Omvat zij niet ook menselijke en
sociale vaardigheden? In deze atlas van kennis en innovatie worden de
verschillende dimensies van kennis gelokaliseerd op de kaart. Ze
blijken zich te concentreren op andere plekken in Nederland; dat geldt
ook voor de economische sectoren. Leidt een
eenzijdige
focus op technologische ontwikkeling dan niet tot een onderschatting
van de kenniseconomische potenties van regio’s in ons land? En leidt
hij ook niet tot een onderschatting van de internationale positie van
Nederland? Deze vragen worden in deze atlas beantwoord aan de hand van
een groot aantal kaarten en statistische gegevens. Meer
De Atlas van Kennis en Innovatie
ZIN EN ONZIN VAN ARTIST-IN-RESIDENCE
Discussie apr 2005
Zijn artist-in-residence programma’s een simpel concept? Over die
vraag is onlangs een polemiek ontbrand tussen hoofdredacteur Domeniek
Ruyters van Metropolis M en redacteur van Trans Artists Erik Hagoort.
In zijn artikel ‘Commentator of toerist?’ (Metropolis M 3/ 2005)
maakt Ruyters ‘kritische kanttekeningen bij de artist-in-residence
als hedendaags verschijnsel’. Erik Hagoort diende Ruyters van repliek
in Metropolis M 4/2005. Ruyters antwoordde op zijn beurt in de Trans
Artists Nieuwsbrief 13. Meer
Trans
Artists Nieuwsbrief 13
BREEDBAND EN E-CULTUUR
België Digitaal Platform sept 2005
Breedband. De term roept zoveel connotaties op. Van fysieke bekabeling
tot draadloze verbindingen, van digitale televisie tot genetwerkte
communicatie, van wervelende webinterfaces tot virtuele ruimtes.
Het potentieel en het algemene belang van breedband sijpelt stilaan
door, maar een referentiekader ontbreekt, de verbeelding is beperkt.
Wat kan breedband betekenen voor cultuur, voor kunstproductie en
verspreiding? Welke impact hebben nieuwe communicatietechnologieën
op de rol en werking van culturele instellingen? Hoe verhouden kunstenaars,
producenten, organisaties en instellingen zich tot de wetenschappelijke
en industriële wereld?
Digitaal
Platform Studie online
KANSENZONES VOOR STARTERS EN SNELLE GROEIERS
Den Haag Min EZ 17 mrt 2005
Samen met de universiteiten van Eindhoven, Delft en Twente en de
betrokken gemeenten, gaat staatssecretaris Van Gennip kansenzones
opzetten voor starters en snelgroeiende bedrijfjes. Ook in Limburg
komt een zone. De ervaring met deze eerste vier kansenzones wordt
gebruikt voor het kabinetsbeleid om in Nederland een goed ondernemingsklimaat
voor starters en snelle groeiers te ontwikkelen. In de kansenzones
worden experimenten gestart om de dienstverlening aan starters en
snelle groeiers te verbeteren. Deze dienstverlening wordt nu vaak
als een knelpunt ervaren, onder meer bij de langdurige en ingewikkelde
vergunningaanvragen. De bedrijven in de kansenzones krijgen ondersteuning
aangeboden in de vorm van bijvoorbeeld het beschikbaar stellen van
bedrijfsruimte, coaching en assistentie bij de aanvraag van subsidies
en vergunningen. Deze assistentie krijgt de vorm van ‘formulemanagers’
bij de deelnemende gemeenten en de universiteiten. Ook bij het Agentschap
SenterNovem komen speciale aanspreekpunten voor bedrijven in de
kansenzones. Starters en snelle groeiers zijn van groot belang voor
de Nederlandse economie. Uit cijfers van de OESO blijkt dat Nederland
zeer laag scoort met het aantal startende en snelgroeiende ondernemingen.
Ook het aantal bedrijfjes dat voortkomt uit kennisinstellingen,
blijft in Nederland achter in vergelijking met het buitenland.
AFWEGINGSKADER ONDERSTEUNINGSSTRUCTUUR
CULTUURBESTEL
Utrecht jan 2004
Het afwegingskader is een door Berenschot opgestelde handreiking
die zowel voor de Raad voor Cultuur als voor de staatssecretaris
een hulpmiddel is bij het beoordelen van instellingen uit de rijksgesubsidieerde
ondersteuningsstructuur. De Raad voor Cultuur kan het instrument
hanteren bij zijn advisering, de staatssecretaris kan het instrument
gebruiken bij haar eigen afweging. Basis voor het afwegingskader
is een indeling van de taken in een functieraster aan de hand van
de volgende indeling: Besteltaken, Branchetaken. Opdrachttaken.
Archivering en conservering. Productietaken en Vakopleidingstaken.
Afwegingskader
ondersteuningsstructuur
EVALUATIE SYSTEMATIEK CULTUURNOTA
Den Haag Ministerie OCW 2004
Staatssecretaris Medy van der Laan heeft een aantal instellingen
uitgenodigd om hun bevindingen en visies op de cultuurnotasystematiek
kenbaar te maken. Zij heeft deze instellingen 3 specifieke vragen
voorgelegd in de brief Evaluatie cultuurnotasystematiek. Hieronder
is de uitnodigingsbrief te vinden.
Uitnodiging
evaluatie systematiek cultuurnota
NAAR EEN NIEUW STELSEL VOOR CULTUURFINANCIERING
Boer en Croon 26 mei 2005
Kunst en cultuur spelen een vooraanstaande rol in de Nederlandse
samenleving. Nederland beschikt over een breed en gevarieerd cultuuraanbod,
waarvan enkele sectoren tot de wereldtop behoren. De overheid is
de belangrijkste partij in de Nederlandse samenleving die zorgdraagt
voor de financiële ondersteuning van kunst en cultuur. De overheid
is dan ook onmisbaar om cultuur te behouden en te vernieuwen. Er
zijn echter vraagtekens te plaatsen bij de huidige systematiek van
cultuurfinanciering door de overheid. In deze notitie presenteren
wij onze ideeën voor een vernieuwd financieringsstelsel voor
de Nederlandse cultuur.
Naar
een nieuw stelsel van cultuurfinanciering
WAT CULTUUR VERDIENT: KUNST, CULTUUR EN
CREATIVITEIT IN ECONOMISCH PERSPECTIEF
Amsterdam LAGroup 21 juni 2005
LAgroup Leisure & Arts Consulting heeft in opdracht van de Amsterdamse
Kamer van Koophandel een rapport gemaakt over de relatie tussen
cultuur en economie. Doel van de publicatie is het blootleggen en
beschrijven van de mechanismen die aangeven waarom cultuur en economie
voor elkaar van belang zijn.
De culturele sector is allereerst een bron van werkgelegenheid,
zowel in de vorm van loondienst als door veel gesubsidieerde arbeid
en vrijwilligerswerk. Een ander belang voor steden is het cultuurtoerisme:
het bezoek aan musea, theaters, historische bouwwerken en moderne
architectuur. De aanwezigheid van cultuur levert bovendien veel
indirecte werkgelegenheid op, denk maar aan bestedingen in de horeca
rondom bezoek aan culturele instellingen. Cultuur in een stad kan
verder van invloed zijn op het vestigingsklimaat voor bedrijven
en hoogwaardige voorzieningen. Het trekt een ander type bezoekers
dan bijvoorbeeld bioscopen, zwembaden en attractieparken. De koopkracht
van dit type bezoeker creëert draagvlak voor voorzieningen
zoals goede restaurants en winkels. Dit alles telt ook zwaar voor
de betrokken marktpartijen, die met het oog op de waarde van hun
vastgoed baat hebben bij aantrekkelijke gebieden. Meer
SNELLE GROEIERS EN INNOVATIE
Den Haag Ministerie EZ juni 2004
De missie van het ministerie van EZ is het bevorderen van duurzame
economische groei. Het beleid richt zich ondermeer op stimulering
van het innovatieve vermogen van ondernemingen. Innovaties kunnen
leiden tot versterking en economische groei. Snel groeiende ondernemingen
en bedrijven die zich kunnen ontwikkelen tot snelle groeiers (de
zogenaamde potentieel snelle groeiers) vormen een interessante doelgroep
voor het beleid van EZ. Onderzoek1 heeft namelijk aangetoond dat
snelle groeiers verantwoordelijk zijn voor een aanzienlijk2 deel
van de toename van werkgelegenheid. Daarnaast zijn snelle groeiers
bovengemiddeld innovatief. Uit onderzoek van het EIM3 blijkt dat
Nederland in de perioden 1990-1993 en 19951998 in vergelijking met
een aantal andere landen relatief weinig snelle groeiers kende.
Bovendien groeiden snel groeiende ondernemingen in ons land in deze
periode minder snel dan in een aantal vergelijkbare landen. Deze
achterstand is voor het ministerie van EZ aanleiding geweest om
aanvullend beleid te ontwikkelen met als doelstelling: ‘het
inlopen van de achterblijvende positie van Nederland voor wat betreft
het aandeel snelle groeiers in de bedrijvenpopulatie ten opzichte
van een aantal benchmarklanden.’ Deze beleidsdoelstelling
kan worden nagestreefd door knelpunten weg te nemen die snelle groeiers
en potentieel snelle groeiers ondervinden in hun ontwikkeling. Deze
knelpunten kunnen te maken hebben met interne factoren (management,
organisatie, processen, systemen, etc.) of met externe factoren
(arbeidsmarkt, wet- en regelgeving, toegang tot kapitaal etc.).
Daarnaast moet onderscheid worden gemaakt tussen factoren die door
overheidsbeleid zouden kunnen worden verminderd of worden weggenomen,
en factoren waarvoor dat niet geldt.
TOESPRAAK MEDY VAN DER LAAN
Breda Creatieve Revolutie 15 juni 2005.
Uitstekende locatie om deze expertmeeting over cultuur en economie
van Brabantstad te houden. Oude industriële omgeving inspireert
nu creatieve bedrijvigheid. Breda is ook de geboortestad van Tijs
Verwest. DJ Tiesto staat op dit moment immers voor één
van de sterkste culturele merken van Nederland: de dance. In het
dagblad BN De Stem stond dat er is overwogen DJ Tiësto te laten
maken langs bedrijven in deze regio: om ze warm te maken voor samenwerking
met creatieven. Onlangs organiseerde OCW en EZ in het Haagse Dilligentia
een brainstorm met vertegenwoordigers uit bedrijfsleven en culturele
sector. Eén van de voorstellen om de Nederlandse marktpositie
van creatieve bedrijfstakken te ontwikkelen luidde: ‘zet onze
(culturele) iconen beter in’. Die overeenkomst is natuurlijk
niet toevallig. Op diverse plekken in Nederland zijn steden al veel
langer bezig de kracht van creativiteit voor het stedelijk klimaat
te ontdekken. Ik zoek samen met EZ naar manieren om dat proces voortdurend
aan te ondersteunen en waar nodig verder aan te jagen. Een goede
wisselwerking tussen wat op de praktijkvloer gebeurt en waar wij
het over hebben, is dan essentieel. Daarom ben ik vandaag hier.
Om kennis uit te wisselen.
BRIEF ONDERSTEUNINGSSTRUCTUUR
Den Haag Ministerie OCW 23 aug 2005
In het kader van de Cultuurnota subsidieert de rijksoverheid een
groot aantal instellingen met zeer uiteenlopende activiteiten. Daarbij
werd tot voor kort geen onderscheid gemaakt tussen soorten instellingen
en taken. In de praktijk is het aantal in de Cultuurnota gesubsidieerde
instellingen dat zich vooral richt op ondersteunende taken steeds
verder gegroeid. In de vorige Cultuurnota is hiervoor ook al aandacht
gevraagd. Om de omvang van de ondersteuning inzichtelijk te maken
achtte ik het relevant een expliciet onderscheid aan te brengen
in producerende en ondersteunende taken en in ‘producerende’
en ‘ondersteunende’ instellingen. Uit het overzicht
dat dit opleverde, bleek een historisch gegroeid, weinig samenhangend
en niet altijd efficiënt geheel met grote verschillen per sector.
Ik heb gekozen voor een ingrijpende herstructurering van de culturele
ondersteuningsstructuur.
REORGANISATIE KAMERS VAN KOOPHANDEL
Den Haag Ministerie EZ 31 aug 2005
De Kamers van Koophandel moeten de komende jaren efficiënter
en effectiever gaan werken. Door meer taken landelijk uit te voeren
kan het aantal regionale Kamers substantieel worden teruggebracht
en kan de omvang van de besturen worden gehalveerd. Ook mogen de
verplichte heffingen en de tarieven waarmee ondernemers de activiteiten
van de Kamers financieren, niet omhoog en moet het duidelijker zijn
waarvóór zij betalen. Kamers van Koophandel zijn publiekrechtelijke
instellingen die worden bestuurd door vertegenwoordigers van ondernemers-
en werkgeversorganisaties. EZ werkt samen met de Kamers (bijvoorbeeld
in de voorlichting naar ondernemers) maar houdt ook toezicht op
de Kamers. De Kamers vormen dus een belangrijke schakel tussen ondernemer
en overheid en Van Gennip beschouwt hen dan ook als een belangrijke
partner bij de uitvoering van het ondernemerschapsbeleid. Meer
ONTWERP EN ONTWIKKELING
ONDERZOEKSACTIVITEITEN IN HOGESCHOLEN
Den Haag AVT aug 2005
De Adviesraad voor het Wetenschaps- en Technologiebeleid (AVT) is
gevraagd advies uit te brengen over de plaats en functie van onderzoeksactiviteiten
in hogescholen. Meer concreet zijn de volgende vragen gesteld: Hoe
kunnen we de onderzoeksactiviteiten die we verwachten van hogescholen
definiëren of omschrijven? En hoe kunnen we hen afbakenen van
het universitaire onderzoek?. Hoe kunnen onderzoeksactiviteiten
van hogescholen een herkenbare plaats krijgen in financierings-
en verantwoordingsregimes?
DE MEEST INNOVATIEVE SECTOR VAN NEDERLAND
Zoetermeer EMI aug 2005
EMI heeft voor het eerst een ranglijst opgesteld die MKB sectoren
rangschikt naar hun mate van innovativiteit. Fabrikanten van chemische
producten, rubbers en kunststoffen zijn anno 2005 de meest innovatieve
sector. Zij ontwikkelen vaak nieuwe producten, productiemethoden
en distributiesystemen. Ook in de toekomst hebben zij vaak plannen
in deze richting. Sectoren waarin bedrijven actief technologie toepassen,
komen vaak in de kop van de ranglijst voor. Speur- en ontwikkelingswerkers
en ICT-bedrijven gooien hoge ogen. Verrassend is dat ook de technisch-georiënteerde
groothandel (in machines en apparaten) goed scoort. De groothandel
is in Nederland al lang geen ‘dozenschuiver’ meer, maar
speelt een actieve rol in het ontwikkelen van nieuwe producten en
distributiesystemen. De ranglijst laat ten slotte ook zien waar
het minste gebeurt op innovatiegebied, namelijk in de markt- en
straathandel en de veeteeltsector.
De
meest innovatieve sector van Nederland
INTEGRATIE ALLOCHTONEN BELANGRIJK
Leiden Brinkhorst 5 sept 2005
Het verschil in arbeidsmarktpositie tussen allochtonen en autochtonen
in Nederland behoort tot de hoogste in de westerse wereld. Van de
1,1 miljoen niet-westerse migranten in de leeftijd van 15 tot 64
heeft de helft een baan, tegen tweederde van de Nederlandse bevolking
in diezelfde leeftijdscategorie. Dat moet drastisch veranderen.
Want Nederland heeft veel te winnen bij een betere integratie van
nieuwkomers. Dat zei minister Brinkhorst tijdens de opening van
het Academisch Jaar van de Rijksuniversiteit Leiden.
296 MILJOEN REGIONAAL ECONOMISCH BELEID
Den Haag Min EZ 6 sept 2005
Staatssecretaris Karien van Gennip van Economische Zaken (EZ) heeft
vandaag de uitwerking van de Nota Pieken in de Delta naar de Tweede
Kamer gestuurd. Van Gennip stelt voor het gebiedsgerichte beleid
een bedrag van 296 miljoen euro beschikbaar voor de periode 2007-2010.
Voor het programma Noord-Nederland heeft EZ voor de periode 2007-2010
met de drie Noordelijke provincies afspraken gemaakt over het zogenaamde
transitieprogramma, dat inzet op de transitie van het Noorden naar
een kenniseconomie. In totaal is daarvoor 115 à 120 miljoen
euro voor beschikbaar, waarvan 80 miljoen euro uit bovenstaand gebiedsgericht
budget. Voor de overige 5 gebieden is een bedrag van 216 miljoen
euro beschikbaar. De uiteindelijke verdeling van het budget over
deze gebieden, hangt af van de kwaliteit van de projecten.
Pieken in de Delta vormt een koerswijziging in het regionaal beleid.
Het kabinet wil hiermee economische kansen in alle regio´s
benutten door regiospecifieke knelpunten van nationaal belang weg
te nemen. De gebiedsgerichte economische agenda levert een bijdrage
aan de kabinetsinzet op een meer concurrerende en dynamische Nederlandse
economie.
9 MILJOEN VOOR GEBIEDSGERICHTE INNOVATIE
Den Haag Ministerie EZ 14 sept 2005
Staatssecretaris Van Gennip van Economische Zaken (EZ) heeft 9 miljoen
euro beschikbaar gesteld voor gebiedsgericht innovatiebeleid in
2005. Dit budget is gericht op innovatieprojecten die passen binnen
het beleid van de nota Pieken in de Delta. Daarin gaf Van Gennip
aan selectief projecten te willen ondersteunen die passen binnen
de regionale innovatieagenda´s van aangewezen hot spots. Volgend
jaar wordt begonnen met de gebiedsgerichte programma´s. Als
pilot voor deze vernieuwde aanpak wil Van Gennip projecten ondersteunen
die de innovatiekracht versterken van Zuidoost-Nederland, Oost-Nederland
en de Zuidvleugel en Noordvleugel van de Randstad. Vorig
jaar heeft EZ met 7 miljoen euro 5 projecten in Zuidoost- en Oost-Nederland
gestimuleerd. Voorbeeld hiervan is de Eindhoven High Tech Accelerator
(EHTA) als huisvesting voor (door) groeiende technologische bedrijven.
De opening vindt begin 2007 plaats. Daarnaast heeft Minister Brinkhorst
in juni 2005 BioConnection in Oss geopend, dat is gericht op biotech
bedrijven in de doorgroeifase. Via één loket wordt
in
deze projecten een breed scala aan services en faciliteiten gedeeld.
Gebiedsgerichte innovatie vormt met ingang van 2006 onderdeel van
de uitwerking van Pieken in de Delta. In dat jaar wordt op kleine
schaal vooruitgelopen op dit nieuwe gebiedsgerichte beleid, dat
in 2007 volledig van start gaat. Hiervoor is in de periode 2007-2010
een bedrag van 296 miljoen euro beschikbaar. Het kabinet wil hiermee
economische kansen in alle regio´s benutten door regiospecifieke
knelpunten van nationaal belang weg te nemen. Een belangrijk onderdeel
is versterking van het innovatieklimaat in de regio´s.
INNOVATIEVOUCHERS DEFINITIEF INGEVOERD
Den Haag Min EZ 15 sept 2005
Het kabinet wil in de komende jaren de innovatievouchers definitief
invoeren. Een MKB-bedrijf kan met zo’n tegoedbon kennis inkopen
bij een publieke kennisinstelling. Deze aanpak is succesvol, blijkt
uit experimenten. Met de innovatievouchers wil het kabinet het midden-
en kleinbedrijf (MKB) stimuleren gebruik te maken van de aanwezige
kennis bij kennisinstellingen. Een bedrijf kan met een voucher bij
universiteiten, hogescholen en instellingen als TNO voor 7.500 euro
een onderzoeksvraag of kennisvraag uitzetten. Uit een meting van
het Centraal Planbureau blijkt dat acht van de tien vouchers worden
gebruikt voor opdrachten die zonder voucher niet zouden zijn verleend.
De proeven laten zien dat het MKB grote interesse heeft voor de
vouchers. 92 van de eerste 100 uitgegeven kennisbonnen zijn gebruikt.
Ook blijken gebruikers tevreden over de vormgeving van de voucher-regeling.
Verder blijkt dat met de vouchers een nieuwe groep MKBondernemers
wordt bereikt, die niet eerder stimuleringsregelingen voor innovatie
gebruikte. Op basis van deze resultaten concludeert Brinkhorst dat
de innovatievouchers leiden tot nieuwe vormen van innovatie in het
MKB. Het voucherinstrument wordt daarom de komende periode uitgebreid.
In oktober 2005 begint een derde experiment waarin 600 vouchers
worden uitgegeven. Tijdens dit experiment kunnen MKB-bedrijven de
bonnen ook inwisselen bij kennisinstellingen in Vlaanderen en het
Duitse Nord Rhein Westfalen.
MEER DEBAT OVER CULTUURBELEID
Den Haag ministerie OCW 16 sept 2005
Een nieuwe manier om cultuursubsidies (405 miljoen euro per jaar)
te verdelen, zorgt voor veel minder regels en meer kansen voor kunstenaars
en instellingen. Dit staat in het plan ‘Verschil maken’
van staatssecretaris Medy van der Laan (cultuur) dat vandaag aan
de Tweede Kamer is gestuurd. Het plan voor een nieuwe cultuurnota
systematiek moet zorgen voor een stevige vernieuwing in de relatie
tussen cultuur en politiek. Van der Laan wil het cultuurpolitieke
debat meer nadruk geven. Het is goed dat de overheid in zaken van
cultuur terughoudendheid betracht, maar het moet niet leiden tot
politieke onthouding. In het verleden leken discussies vooral te
gaan over de verdeling van de subsidies in plaats van over de hoofdlijnen
van het cultuurbeleid van het kabinet. Om het cultuurpolitieke debat
tot zijn recht te laten komen, wordt de cultuurnota van de regering
voortaan losgemaakt van de besluiten over subsidies aan
instellingen en makers.
TROONREDE 2005
Den Haag Ridderzaal 20 sept 205
ACTIEPROGRAMMA ICT IN MAATSCHAPPELIJKE
SECTOREN
Den Haag Binnenhof 30 sept 2005
Bestaande ICT-toepassingen worden door gebrek aan samenwerking te
weinig gebruikt om problemen in de zorg, mobiliteit, onderwijs en
veiligheid op te lossen. Het kabinet wil dit verbeteren met een
actieprogramma. Het kabinet wil met het programma ook bereiken dat
de hoogwaardige ICT-infrastructuur in Nederland beter benut wordt.
In het vierjarig actieprogramma werken de ministeries van BZK, Justitie,
Verkeer en Waterstaat, VWS, OCW en EZ samen met marktpartijen. Het
kabinet stelt 80 miljoen euro beschikbaar. Het streven is dat de
sector 50 miljoen euro bijdraagt.
Actieprogramma
Maatschappelijke Sectoren & ICT
NEDERLAND MOET CREATIEVE HOTSPOT WORDEN
Den Haag Innovatieplatform 30 sept 2005
Innovatieplatform roept op tot nationaal programma voor creatieve
sector DJ Tiësto, Dick Bruna, Droog Design, Viktor & Rolf,
Rem Koolhaas. Nederland loopt over van creativiteit en dat biedt
kansen om internationaal te scoren. Het Innovatieplatform pleit
voor een nationaal programma en internationale promotie van de Nederlandse
creatieve industrie. Het advies Creativiteit. De gewichtloze brandstof
van de economie werd vandaag door platformlid Alexander Rinnooy
Kan gepresenteerd.
De creatieve industrie is opgebouwd uit diverse bedrijfstakken:
de kunst- en erfgoedsector, media en entertainment en de creatieve
zakelijke dienstverlening. Deze sectoren doen het goed in Nederland.
Nu zijn al 240.000 mensen werkzaam in de sector met een gemiddelde
jaarlijkse groei van de werkgelegenheid van 5,1 procent. De sector
ken een toegevoegde waarde van 8,4 miljard euro.
Deze sector wordt in snel tempo belangrijk voor Nederland. Alexander
Rinnooy Kan, lid van het Innovatieplatform en voorzitter van de
werkgroep: “De sector zit duidelijk in de lift. Dat biedt
kansen voor de toekomst: kansen op een internationaal herkenbaarder
gezicht, kansen de waardevermeerdering waarin een kenniseconomie
hoort te excelleren. We benutten de kracht van de creatieve sector
nog onvoldoende.”
Creativiteit.
De gewichtloze brandstof van de economie
ONDERNEMEN IN SECTOREN
Zoetermeer EMI sept 2005
Ondernemen in de Sectoren’ biedt iedereen die op enigerlei wijze
betrokken is bij de beleidsvorming en -uitvoering binnen de overheid
of het georganiseerde bedrijfsleven inzicht in de actuele stand
van zaken in 15 verschillende sectoren uit het bedrijfsleven. Deze
publicatie borduurt voort op de eerder dit jaar verschenen publicatie
‘Kleinschalig Ondernemen’ waarin een beeld is gegeven
van de structuur en economische ontwikkelingen van het bedrijfsleven
naar grootteklasse. In beide publicaties staat het MKB centraal.
VERSCHIL MAKEN
HERIJKING CULTUURNOTASYSTEMATIEK
Den Haag Ministerie OCW sept 2005
In de Cultuurnota 2005-2008 en al eerder in de beleidsnota Meer
dan de Som, heb ik aangegeven dat er alle aanleiding is de cultuurnotasystematiek
kritisch tegen het licht te houden. Die behoefte wordt door de cultuursector
gedeeld, zo heb ik gemerkt. Ook leden van de Tweede Kamer hebben
bij de behandeling van de cultuurnota kanttekeningen geplaatst bij
de huidige systematiek. Daarom heb ik de herijking van de cultuurnotasystematiek
tot inzet gemaakt van een debat met de sector, de andere overheden
en de Kamer.
POLITIEKE VISIES OP INOVATIE 2005
Den Haag Innovatieplatform sept 2005
Politieke partijen hebben ieder een eigen visie op innovatie. Het
platform heeft de belangrijkste partijen gevraagd een essay te schrijven
voor een publicatiebundel en een discussiebijeenkomst.
De essays in de bundel zijn achtereenvolgens: Groen en links groeibeleid,
door Bart Snels (Wetenschappelijk Bureau GroenLinks), Innoveren,
te beginnen bij de overheid, door Evert Jan van Asselt (Wetenschappelijk
Instituut voor het CDA), Geen innovatie zonder motivatie, door Ronald
van Raak, (Wetenschappelijk Bureau SP), Nieuwe kennis maakt oude
problemen jong, door Ries van Maldegem (Guido de Brès-Stichting,
studiecentrum van de SGP), Kapitalisme buit kennis het beste uit,
door Mark van de Velde (Teldersstichting, wetenschappelijk bureau
voor het liberalisme en de VVD), Innovatie door alliantievorming
in de kenniseconomie, Mark van Twist (Kenniscentrum D66), Innovatie
en kenniseconomie, Ben Dankbaar (Wiardi Beckman Stichting, PvdA).
De inleiding is geschreven door Frans Nauta, lid van het platform.
Politieke
visies op innovatie 2005
Nederland 2027
CREATIEVE STARTERS
Amsterdam Kennisland
In opdracht van het ministerie van Economische Zaken bracht KL kansen
en knelpunten in kaart voor zogenaamde creatieve starters – de startende
ondernemers in de creatieve industrie. Tegelijkertijd onderzocht
KL wat geleerd kan worden van enerzijds bestaande regionale initiatieven
in Nederland en anderzijds van nationaal beleid in andere landen
om starters en ondernemerschap in de creatieve industrie te stimuleren.
Dit onderzoek is ook input voor de nota Cultuur en Economie van
EZ en OCW die dit najaar zal verschijnen.
Inventarisatie
Creatieve Starters 2005
DE CREATIEVE INDUSTRIE NADER ONDERZOCHT
Zoetermeer EIM 4 okt 2005
De creatieve industrie bestaat uit een zeer heterogene groep van
sectoren met bedrijven die zeer verschillen in schaalomvang, financiering,
innovatie, bedrijfsvoering en in conjunctuurgevoeligheid. Dit blijkt
uit een recente studie van onderzoeksbureau EIM naar de kenmerken
van de creatieve industrie.
EIM heeft onderzoek gedaan naar de structuur-, ontwikkelings- en
innovatiekenmerken van creatieve bedrijven in Nederland. Creatieve
bedrijvigheid is daarbij afgebakend in vier sectoren: kunsten, media
en uitgeverijen, creatieve zakelijke diensten (zoals architecten-
en reclamebureaus) en kennisintensieve diensten (zoals software-ontwikkeling
en onderzoek). In de creatieve industrie zijn anno 2004 bijna 100.000
bedrijven actief. Dit staat gelijk aan 15% van alle bedrijven in
Nederland. Bedrijven uit de creatieve industrie zijn innovatiever
dan het gemiddelde MKB-bedrijf in Nederland. Zowel de innovatieve
resultaten als de innovatieve inspanningen van creatieve bedrijven
overtreffen die van veel andere bedrijven in het MKB.
Creatieve
bedrijvigheid in Nederland
DE SCHATTEN VAN MULTICAST
Verslag seminar SURFnet
Op
woensdag 29 maart 2006 organiseerde SURFnet een Expertiseseminar met
als titel: De ‘schatten’ van multicast. Dit seminar was live te volgen
via de SURFnet-website. De presentaties en videobeelden van de sprekers
zijn online beschikbaar.
Tijdens deze middag vertelde
verschillende sprekers vanuit hun eigen deskundigheid over hun
ervaringen met multicast. Naast de techniek lag de nadruk vooral op de
schat aan toepassingsmogelijkheden die multicast biedt. Dit werd
geïllustreerd aan de hand van praktijkcases. Verslag
TENTOONSTELLEN VAN NIEUWE MEDIAKUNST
Verslag symposium
Digitaal
platform van IAK en IBK organiseerde op 16 oktober 2005 het symposium
‘Curating new media art’ in het kader van het argos festival te
Brussel. Het verslag van dit symposium staat nu volledig online, samen
met enkele beschouwende teksten. Teksten
EINDHOVEN SUPERVILLAGE
Verslag van een drietal debatten jan 2006
Eindhoven
heeft de ambitie om als Brainport Zuidoost Brabant mee te doen in de
concurrentie met andere kennisregio’s. Dit betekent dat deze regio
alles in het werk stelt om nieuwe bedrijven en kenniswerkers uit de
hele wereld aan te trekken, een aantrekkelijk omgeving is daarom een
voorwaarde. Het succes van een brainport wordt dus indirect en in
toenemende mate bepaald door de kwaliteit van leven. Hoewel veel
Nederlanders warme gevoelens koesteren voor het Brabantse landschap, is
een concurrentiepositie niet vanzelfsprekend. Door de bio-industrie en
de verstedelijking is er weinig meer over van het land van Van Gogh.
Wil de brabantse Brainport slagen dan moet er geïnvesteerd worden in
een aantrekkelijk landschap waarin prettig gewoond kan worden.
Terwijl
Eindhoven als hoogdynamische stad nog volledig uit zicht is, ligt de
brainport als SUPERvillage binnen bereik. De bureaus Urban Affairs en
–Scape presenteren hun onderzoek naar een mogelijke toekomst voor de
regio. Verslagen
CREATIVITY + TECHNOLOGY = BUSINESS
Den Haag TWA Netwerk 15 nov 2005
De
TWA-themaconferentie was dit najaar geheel gewijd aan synergie tussen
creativiteit en technologie om business te genereren. De ochtend stond
in het teken van de Nederlandse dimensie van dit thema. De middag was
er om, in de woorden van dagvoorzitter Frans Nauta, ‘buitenlands snoep
te proeven’ in de verschillende workshops. Er waren tal van
presentaties van professionals in industrieel ontwerpen,
binnenhuisarchitectuur, graphics en multimedia, textiel en
architectuur. er waren meer dan 700 deelnemers en 100 genodigden op
deze conferentie.
Creativity and Technology
KUNST EN RUIMTELIJKE ORDENING
Rotterdam NAI 30 juni 2005
Welke bijdrage kan de beeldende kunst leveren aan de vaak complexe
processen van de ruimtelijke ordening in Nederland? Wat betekent
dit voor de opdrachtgever en de gebruiker, welke positie neemt de
kunstenaar daarbij in? En hoe kijken andere disciplines hier tegenaan
en tot welke resultaten heeft dit totnogtoe geleid? Deze vragen
stonden centraal in het symposium ‘De introductie van het
onverwachte’ dat op 30 juni 2005 plaatsvond in het auditorium
van het Nederlands Architectuurinstituut (NAi). Het symposium was
een initiatief van SKOR en het Ruimtelijk Planbureau en werd georganiseerd
in samenwerking met het NAi. Verslag
ZIN EN ONZIN VAN ARTIST-IN-RESIDENCE
Discussie apr 2005
Zijn artist-in-residence programma’s een simpel concept? Over die
vraag is onlangs een polemiek ontbrand tussen hoofdredacteur Domeniek
Ruyters van Metropolis M en redacteur van Trans Artists Erik Hagoort.
In zijn artikel ‘Commentator of toerist?’ (Metropolis M 3/ 2005)
maakt Ruyters ‘kritische kanttekeningen bij de artist-in-residence
als hedendaags verschijnsel’. Erik Hagoort diende Ruyters van repliek
in Metropolis M 4/2005. Ruyters antwoordde op zijn beurt in de Trans
Artists Nieuwsbrief 13. Meer
VERSLAG KUNST EN RUIMTELIJKE ORDENING
Rotterdam NAI 30 juni 2005
Welke bijdrage kan de beeldende kunst leveren aan de vaak complexe
processen van de ruimtelijke ordening in Nederland? Wat betekent
dit voor de opdrachtgever en de gebruiker, welke positie neemt de
kunstenaar daarbij in? En hoe kijken andere disciplines hier tegenaan
en tot welke resultaten heeft dit totnogtoe geleid? Deze vragen
stonden centraal in het symposium ‘De introductie van het
onverwachte’ dat op 30 juni 2005 plaatsvond in het auditorium
van het Nederlands Architectuurinstituut (NAi). Het symposium was
een initiatief van SKOR en het Ruimtelijk Planbureau en werd georganiseerd
in samenwerking met het NAi. Verslag
BREEDBAND EN E-CULTUUR
België Digitaal Platform sept 2005
Breedband. De term roept zoveel connotaties op. Van fysieke bekabeling
tot draadloze verbindingen, van digitale televisie tot genetwerkte
communicatie, van wervelende webinterfaces tot virtuele ruimtes.
Het potentieel en het algemene belang van breedband sijpelt stilaan
door, maar een referentiekader ontbreekt, de verbeelding is beperkt.
Wat kan breedband betekenen voor cultuur, voor kunstproductie en
verspreiding? Welke impact hebben nieuwe communicatietechnologieën
op de rol en werking van culturele instellingen? Hoe verhouden kunstenaars,
producenten, organisaties en instellingen zich tot de wetenschappelijke
en industriële wereld?
Digitaal
Platform Studie online
CREATIVE CAPITAL CONFERENCE 2005
Amsterdam Kennisland Final Report
Op 17 en 18 maart 2005 organiseerde KL samen met Waag Society de
internationale conferentie Creative Capital. Meer dan 300 creatieven
uit meer dan twintig landen luisterden naar zes keynote sprekers
en namen deel aan tal van breakout-sessies. In het eindverslag (Final
Report Creative Capital Conference 2005, 886 Kb) van de conferentie
is de Amsterdam Agenda for Creative Capital te vinden: 18 punten
die nodig zijn om het creatief kapitaal van samenlevingen te versterken.
Daarnaast staan de verslagen van de keynotes en breakout-sessies
en een evaluatie in het verslag.
Final
Report Creative Capital Conference 2005
